私企國企外企都是壞蛋，都掙老百姓錢，但國企利潤上繳，國家會重新分配下來。私企進，外企出。老百姓錢都是自己掙的，消費自由。但國企私企發展的好，對每個人都有好處。

内部矛盾不激化，大家好好聊，叫博弈，一激化就是鬥争，傷害的是所有人。

民間内部的博弈，不包含禦用與出賣國家與民族的敵人，這都是利益攸關方。利益從哪來，就向哪效忠，就不單純了，有共同的利益，但也有矛盾，民間就會排斥，你再正确沒用。

後世主要遇到的是意識-形态與文化層面，被西方文明滲透的千瘡百孔，把民間的博弈結果向西推，這一推不要緊，你就要維穩，就要出現很多亂象，民間與政府的博弈就會激烈化，最終傷害到所有人。

爲什麽民間的博弈會向西轉，因爲民族自信起不來，本應該與西方文化博弈的中國文化，因爲沒有正确激活民族自信，就會節節敗退。

美國政府與政客很忙的，沒工夫整天滲透誰，那與工作一樣，每天8小時，再高明的手段都是工作，真正的文化是全天候全時間段覆蓋的，主力是人民，是民間，是潤物細無聲，是水。

政府的說教與敵人的诋毀毫無意義。因爲政府說教民間會煩，離心力加大，降低士氣，敵人的诋毀反而會造成民間團結，凝聚力加大，士氣提高。一體兩面，有正面作用，但反作用力更大，因爲禦用的水平落後西方的水平，現實清清楚楚，誰水平高一目了然。

出賣國家與民族的人與敵人，搞那些迷信分裂搶奧運聖火造假那套，不搞還好，一搞比一萬個愛國主義教育效果都好，民間凝聚力馬上加大，立馬團結起來，民族士氣大振。

這就是反作用力。

政府層級的主旋律電影，不出還好，出來一部降低一次政府威望，打擊民間士氣一回，統計學可以說明問題，評分與口碑都清清楚楚。

這就是反作用力。

欲滅其國，先滅其史，欲滅其族，先亂其心，欲亡其人，先奪其志。

民族自信起不來，就不是博弈了，那叫内耗。

告訴你如何亡黨亡國讓民族亂起來，順序是這樣的：解報禁，造謠批判加放大鏡，持續降低對社會主義制度與執政黨本身的自信心，持續打擊民族自信心，加大黨群離心，撕扯族群，施加人權-自由民主的壓力把該放的妖魔鬼怪聖鬥士全放出來。這時候可以上錢了，支持各路反對派，先把光環給聖鬥士們套上，然後路演呗。之後分裂民族，四處點火吧。

有人滅火不怕，對着滅火筒撒鮮花什麽的玩悲情嘛，記得媒體要始終放大鏡對準，時刻準備擴音器，遇到合心意的就贊美，反之就批判，然後看看亂子大不大再有針對性的放大焦點，找個時機因爲人道主義災難再把門一封，股市樓市信心指數什麽的一次打崩它，再把通貨膨脹搞起來，造失業潮，一步步來。

沒有民族自信，别說文化了，不亂就不錯。

這種民族自信是哪來的？

大話欺世，夢想比誰都好，一到動真格的就縮。這年頭撐着華語歌壇半邊天的人叫中島美雪，就是日本人，唱作俱佳，日本殿堂級歌姬，爲日本文化品牌的提升做出了卓越的貢獻，怎麽不學學什麽才是真正的歌後，光會投機取巧玩炒作了。

别人歌曲拼原創，自個連個白狐都抄的理直氣壯，特效不行就不能在劇本上磨細點，創作者自己都沒骨氣，爲了名利就爲了名利，理直氣壯點沒什麽，大大方方也是一種人格的力量，爲自己争取利益本就是應該，天經地義。何必扯什麽文化，不拉低中華文化品牌就不錯了，還傳播中華文化品牌，華美的外表草包的内涵，有那個底氣朝外傳麽？

披頭士，滾石，u2那都什麽方式才能傳唱？赫本，嘉寶，褒曼，夢露那都是通過什麽級别制作的電影傳出來的？卓别林，邁克爾傑克遜那都什麽級别的表演？《亂世佳人》《辛格勒名單》《阿甘正傳》《教父》《泰坦尼克》那是用什麽态度拍出來的？莎翁戲劇，但丁神曲，荷馬史詩，歌德的浮士德，那是什麽創作環境才能産生？紅與黑，悲慘世界，君王論，老人與海換個創作環境說不定就是禁書，可有生命的東西再禁也擋不住，《物種起源》誰能禁？

好東西還用自己傳？

《孫子兵法》用傳麽？《十萬個爲什麽》用傳麽？連紅寶書外傳的生命力都不用低估！四大名著聊齋西廂記創作環境不對不和諧了就不錯了，誰敢寫誰敢傳？

《小蝌蚪找媽媽》《牧笛》《大鬧天宮》是什麽級别的動畫作品，那就是世界級。

《阿凡提》在中西亞地區都很火，《葫蘆娃》的故事性《天書奇譚》的水墨都可以擴展成不遜于《變形金剛》的頂級版權，電影加周邊大有可爲，自己有好東西沒自信不會玩怨誰？

豫劇《九品芝麻官》黃梅戲《女驸馬》等等地方戲劇，連皮影動畫都是優異的民族瑰寶，瓷器絲綢還用傳？自己有好東西不珍惜，《鬼子來了》就是世界級，别以爲《紅高粱》《秋菊打官司》在摸黑中國，那才是世界級的電影，連強調色彩一半是拍給西方看的《英雄》也是世界級，創作者在步步妥協，一點點耗光靈氣。

什麽叫主旋律？拍《地道戰》《地雷戰》《上甘嶺》《英雄兒女》時所采取的那種态度就是主旋律。

真以爲用投機的心态搞點浮于表面的東西讨好上面就叫主旋律，那是糟蹋了主旋律這個詞，那是要起反作用的，是會打擊民族自信心的。

什麽搞藝術的都是扯淡，世上哪有藝術品！藝術就是能引起人思考的東西，同樣一件東西能引發人的思索聯想，對有感的人就是藝術，别人對東西無感，那就是個物件。

梵高畫裏那股地獄裏仰望天堂的範兒，齊白石的蝦趣，對一些人是藝術，對無感的人什麽都不是，别以爲多高貴的東西，收藏是因爲值錢能升值，幾個爲了藝術？張大千的字對一些人是藝術品，對另外一些人不過就是個古董。唐伯虎的畫對一些人是藝術，對另外一些人就是春宮圖，古代毛-片，毛-片不也是藝術？

創作就是創作，藝術根本不存于創作中，誰要說自己是學藝術搞藝術的那就扯了，學個唱歌跳舞，搞個雕塑擰個鐵絲布個景，琴棋書畫就是個手藝，誰還真能拍藝術電影？哪個電影又不是藝術電影？大俗就是大雅，隻要有人對馮大炮的電影産生了思索與聯想，馮大炮的電影對這些人來講就是藝術。

世界上沒有人可以拍文藝片，也沒有任何片子不是文藝片，是否文藝，是否藝術，要看是否能引發人的心理活動與感覺聯想，創作者本身可以懷着創造的心去創造藝術，但是否藝術作品要受衆界定，沒有創作者可以自己把藝術封給自己的，那叫孤芳自賞自己的個人藝術，好似在家中脫光，怎麽給自己的行爲下定義随你便，出門被人看見引發聯想才叫行爲藝術，但對警察來講就是有傷風化，創作的本身跟藝術一點關系沒有的。

不是拍一堆繁華市景，浮在表面的讴歌頌揚，穿着靓麗走地毯才叫爲國争光，《西西裏的傳說》拿自己民族的傷疤揭開，真丢人了麽？《盲井》不是好電影？紅高粱就是民族性格，有不好的地方，但也有絕地反擊的砸酒。秋菊打官司是一種精神，一點沒給中國人丢臉，掙臉掙大了。什麽叫外國人喜歡看中國落後，非得這麽自卑不可，非得把好東西砸了，拿堆浮躁的當文化朝外傳？

網絡一起，第一次親密接觸自己就會散開，鄧麗君的聲音唱出來的歌謠還用傳？無數所謂明星旋起旋滅，beyond，羅大佑，李宗盛等能在歲月中不被風蝕靠的什麽？張雨生，窦唯，崔健哪個不是有自我的風格，就憑汪峰的原創音樂就該他上頭條，高曉松沒投敵之前的《同桌的你》與情感契合的歌曲，自然就能傳開。

周傑倫到底唱的什麽壓根就聽不清，但就沖人家的原創風格，方文山中國風的詞，就得拍拍手，有底氣傳的，還得這個。在國力沒有達到極盛之前，真正能突圍出去的全是有民族感情有骨頭有自我風格的東西，這才是最優質，最容易傳播的文化資源。

根本不必爲了傳播文化而創作而傳播，太刻意，成本也高，該賺錢賺錢，該炒作炒作，理直氣壯點沒什麽，不定什麽時候就流行了，流行文化也是文化，但是别下作，别自卑，有點心氣。

創作者自己縮了，自己沒骨氣，就别怪人看低你。

文明的競争中，自我束縛手腳，好壞不分，就别怪外來文化入侵。既然存在，必然有存在的道理。既然是條約，就沒有不平等一說，既然是戰争，任何結果都是最公平的。

可以不認結果，但底氣在哪？不認就努力把車廂拉回來重簽，就努力把逼你簽約的勢力打出去，把租借收回來，

你文化厲害，可以反攻出去，中餐就這樣，老外自然而然學會用筷子，文化若水，察之不覺，誰攔的住？

想赢，負面情緒于事無補，敢戰，就得振奮民族精神，要勝，還得自己争氣。