江銘的出現引起了轟動，但這種轟動卻是反向的。

沒錯。

現場雖然有不少認識江銘的年輕人，但他們也并不相信對方能有補全肖邦也去的能力。

最主要的是這些人都是内行。

俗話說，外行看熱鬧，内行看門道。

禮堂内可都是學了幾年甚至十幾年古典音樂的人，補全肖邦的夜曲可不是随口說說就能做到的。

雖然大家都不信江銘有這個實力，但現場依舊響起了熱烈的掌聲。

這是作爲一個觀衆最基本的素質。

伴随着掌聲，江銘來到舞台的鋼琴旁。

他微微一笑，向場下觀衆紳士鞠躬以示謝意。

坐在鋼琴前，他深吸一口氣緩緩閉上雙眼。

此刻。

他有些緊張。

這種緊張感要比在《蒙面歌王》總決賽的時候還要強烈。

隻是江銘的沉默，讓現場衆人都有些懵逼。

“他怎麽了？”

“怎麽不動了？這是睡着了？”

“怎麽不彈？該不會是忘記曲譜了吧？”

“别吵，我相信銘哥。”

“大驚小怪，每個鋼琴家演奏前都有獨特的準備方式，隻是我沒想到他的準備方式看起來有些像冥想。”

江銘的沉默，讓衆人有些丈二和尚摸不着頭腦。

就在大家的耐心快要用光的時候，一個清脆的鋼琴音安撫了場下的騷亂。

曲子的前奏很是舒緩，像是一首情歌，不緊不慢，徐徐而來。

“op.32no.1b大調夜曲”

前奏一響，坐在貴賓席的約瑟夫便聽出了這首夜曲。

安格斯微微點頭，“沒錯，這首曲子優美、如夢一般的單純的風格，此曲和莫紮特的詠歎調一樣簡樸，這也是一首殘曲。”

肖邦夜曲的殘譜的段落各不相同，這首《b大調夜曲》缺失的部分是整首曲子的後半部分，大約缺少了四分之一。

雖然這首曲子沒有詳細的創作筆記，但通過作品的曲式風格、每節拍數、強弱規律，就可以判斷出這首曲子的結構。

所以補全肖邦的夜曲，也并非完全不可能。

事實上。

這個世界已經有不少鋼琴家都二次創作過夜曲。

但卻沒有一個人公開表示能把所有夜曲全部補全。

這也是大家認爲他過于狂妄，诟病他的主要原因。

雖然這首曲子爲甚緩闆，但江銘無比流暢的演奏，已經讓衆人都陶醉其中。

“接下來的部分，應該就是他的原創了。”

約瑟夫點評道。

作爲世界最有潛力的年輕鋼琴家，約瑟夫也嘗試着補全肖邦的夜曲。

這首《b大調夜曲》他也親自創作過。

“很有想法。”

約瑟夫本來還在想對方會以什麽方式去續寫這首名作。

但令他意外的是，對方沒有創新而是把上一段落重新彈奏了一遍。

這種做法不是不行，隻是很少有人會去這樣做。

因爲一提到補全夜曲，大家都會忍不住地去發揮自己的音樂天分，展示自己的才華，把心中最美妙的音符一股腦的加上去，但這樣做反而有些畫蛇添足。

“借的巧妙，非常絲滑。”

聽到這段旋律，金芸芸忍不住感歎道。

“借？”

李沐沐有些沒聽懂。

“一般的鋼琴家續寫都想着埋頭往前沖，但小銘的做法非常讨巧，他沒有直接續寫，而是借了第二段式中的高潮段落，這樣做不僅加強了了情感也讓曲調銜接更爲順滑，我怎麽就沒想到呐……”

金芸芸望着舞台上坐姿筆挺的男子，心中滿是羨慕。

由于江銘是把肖邦的殘曲全部整合了，所以他彈奏完這首《b大調夜曲》之後并沒有停下，而是把下一首夜曲無縫銜接。

這自然是江銘的原創。

這也是他創作《緻敬肖邦》這首曲子中最難的一部分。

好在他已經做到了，算不上完美，但銜接起來并不突兀。

“《升f大調夜曲》？我沒想到他竟然把這兩首曲子串聯起來了。”

約瑟夫目露驚色。

“這首夜曲太美了，裝飾的花音象蜘蛛絲般飄渺地圍繞着我們而舞蹈，氣氛如此甯靜，仿佛置身于月光下的湖畔，期待他能把中段遺失的段落補全。”

安格斯本人很喜歡這首曲子，但因爲這段曲子缺少了中段，所以在他的心中一直都是一個遺憾。

事實上。

他這次答應來中音參加這次春季音樂交流會，有很大一部分就是因爲這首曲子。

他想看看在遙遠的東方，能否有人把自己最愛的這首夜曲補全。

江銘之所以把這兩首曲子串聯，很大的原因是這兩首曲子的結構、段式、節拍甚至是情感表達，都很類似。

伴随着曲子的進行，江銘的演奏的速度變快。

直至中段演奏速度已然加倍。

旋律中飄散出華美的五連音音型，以半音量的柔聲開始，沸騰的心被巧妙地表現出來，雖然使人感到一絲憂郁。

聽到這裏，安格斯愣住了。

他沒想到江銘把第二段改成這樣。

這首曲子也是三段式，第一段爲優美甜蜜的回憶，第三段也是如此。

其他鋼琴家就把這首曲子定義爲抒情的曲子，而衆多版本的第二段亦是抒情優美。

但江銘的做法完全不同。

江銘把這首曲子的第二部分“魔改”了。

他把中段用快節奏的演奏方式勾勒出了一種不安的情緒，像是夏日遙遠的天空中那一道彩霧，慢慢地消失，使人感到憂郁。

這種創作可謂是颠覆了所有人的認知。

全曲的最後，江銘再次複刻第一段的優美，在一種意猶未盡的感覺中結束。

聽到這裏，約瑟夫突然明悟。

“怪不得以前聽這首曲子，隻覺得很柔美，卻少了些什麽，沒想到中段還可以用一種悲傷的旋律去表達，學到了。”

“沒錯，我聽了許多版本，而他是唯一一個把中段的情緒向下拉的鋼琴家，這種做法看似離譜，可正是有了中段的低潮，反而讓最後一段的情緒更加飽滿，很有想象力。”

安格斯很滿意。

且不說對方接下來的表現如何，單單是這首曲子，他覺得這一趟華夏之行就沒有荒廢。

隻是他還不知道，震驚才剛剛開始……