奧斯卡頒獎禮結束後的派對修月并未參加，《第九區》開拍在即，她有很多工作要做。
這部影射種族歧視的影片拍攝地定在南非，那裏有他們需要的場景：破敗的貧民窟、落後的環境，以及相對低廉的拍攝成本。
攝影師、布景師、燈光、造型師、藝術指導；财務管理、後勤管理；好萊塢一線演員、在南非當地請來的群衆演員《第九區》作爲一個科幻片有着龐大的劇組，首次單獨執導影片就得管理好這麽大的劇組，對于修月是個很大的考驗。
好在之前在兩個劇組的學習和工作給了她很多經驗，斯皮爾伯格也無私地給她各種有用的忠告，在3月2日這天，《第九區》在南非展開了拍攝。
南非是個神奇的地方：它曾經是非洲大陸上唯一的發達國家，也是世界上唯二從發達國家倒退回發展中國家的地方（另一個是阿根廷）；它是唯一一個有三個首都的國家，行政首都茨瓦内、司法首都布隆方丹和立法首都開普敦；而它最大的城市卻是約翰内斯堡。
約翰内斯堡是座财富之都，但也是世界上犯罪率最高的恐怖之都，這讓整個劇組都有些緊張，尤其是當他們的拍攝工作大部分在貧民窟進行時。
然而沒有人懷疑這裏适不适合拍攝：《第九區》最适合的拍攝地大概就是約翰内斯堡了。
劇本關乎種族歧視，沒有比南非更适合這個故事的地方了——那些貧民窟的混亂和壓抑，是搭建不出來的。
也許在霓虹燈閃耀的街道後面就隐藏着肮髒混亂的貧民窟，誰也不知道下一秒發生在自己身上的是什麽。
這并非修月第一次來南非，實際上在《第九區》初版劇本創作時她就來此采過風，但在一座城市采風和在一座城市住下是完全不同的感受。劇組下榻的地方是約翰内斯堡市内有名的酒店，這裏相對安全并且環境不錯，但酒店完全不建議住客在附近街道散步，所以主創人員們幾乎被憋在這裏，每天從片場回來後隻能看看電視打打遊戲。
距離這個酒店兩條街區遠的地方就是貧民窟，之前收工走那條路的時候貧民窟的孩子們甚至上來敲車窗乞讨。
讓修月感到吃驚的是：南非的貧民窟，住的很多都是白人。
他們穿着破舊的衣服，神色委頓，他們的孩子看上去營養不良，目光呆滞。
在查了很多資料并且詢問了不少當地人之後修月才知道：當年南非廢除種族隔離制度之後，走上了另外一個極端。黑人比白人更容易找到工作，哪怕前者隻是初中畢業，而後者擁有本科學位。漸漸地，被歧視這件事從黑人身上轉移到白人身上，白人失業，有點本事的白人都選擇離開南非。于是現在的南非，準确地來說，并未告别種族歧視這件事——隻是如今被歧視的是白人。
這無疑是個沖擊性的事實。
修月決定臨時增加一個結局——盡管她之前還未定下《第九區》真正的結局，她寫了五六個版本，都會拍攝成爲素材，在剪輯時再決定最終結局，抑或幹脆在不同的場合公映不同版本的結局。
《第九區》的主要演員都是男性，包括扮演外星人的威廉·達福（他不得不在現場戴着各種感應器拍攝，以便事後進行特效制作，把他“變”成一隻長得像大蝦的外星人），女性角色戲份并不重，除了安排的mnu工作人員和男主角懷可範德梅裏的親戚好友們之外就沒有别人了。
然而這部電影的導演是位女性。
這樣就更顯得怪異——老實說，女導演現在已經不算罕見，可拍攝科幻大片的女導演？沒有。
男人和女人思維的差異導緻了如今的局面，女性導演更偏向溫暖、治愈或者哪怕是緻郁也都會在小細節處透出點溫柔的意思；而需要磅礴想象力、成品是各種“大場面”的科幻片顯少見到女性導演的名字。
老實說馬特達蒙一開始對《第九區》抱有不小的疑問，他并非性别歧視，然而女性導演在科幻片這一分類裏不見身影。
更何況是讓斯皮爾伯格覺得好的劇本，讓派拉蒙願意投資數千萬給一個菜鳥導演的劇本。
然而看完劇本後不得不說，他心動了。
老實說，在《心靈捕手》《天才霍普利》和《諜影重重》系列之外，盡管他依舊憑借在其他影片中的表現多次入圍各種獎項，但能讓他心動的角色卻實在不多。
《第九區》是。
他有直覺，他的好友本也同意這個直覺：種族歧視、貧富差距、人與人的關系變異、變形記還有颠覆以往好萊塢科幻片的外星人和人類的不對等身份！加上特效！《第九區》是部野心之作，它想講述的内容太多，如果講得好，那麽這部片子不僅會成爲票房大片，還會赢得頒獎禮評委們的青睐。
然而如果講得不好，太雜太亂，那就狗屎都不是。
對方得到了斯皮爾伯格的認可，目前來說馬特達蒙傾向于修月會做得好。
在南非的拍攝工作有些枯燥乏味，無論是演員們還是工作人員都被要求拍片時間以外乖乖待在酒店，不過好處是整個劇組很快互相熟悉起來。
修月原本和馬特達蒙隻維持在公事公辦的交流程度上，但開工沒多久他們就發現彼此很聊得來：馬特達蒙出生于波士頓，麻省理工和哈佛所在的劍橋鎮，而且他還是哈佛大學的學生，關于劍橋鎮，他們有很多共同話題。
“那我們可算是對手了。”馬特達蒙得知修月是mit的畢業生後開了個小玩笑。
修月給了個小小的反擊：“嘿威爾，你曾經可是mit的清潔工（注1）！”
兩人相視一笑。
當主演、也是整個劇組最大牌的馬特達蒙表現出了自己對于修月的尊重，原本劇組裏一些不和諧的現象也逐漸消失——這麽大的劇組管理起來可不是一件簡單的事，她沒有資曆還是個年輕的亞裔女孩兒，總有些人覺得她做不好，對她陽奉陰違、表面一套背裏一套。
劇組的問題解決了，然而電影本身的拍攝工作卻進行得并不順利。
拍攝進行到後半期的時候，馬特達蒙不在狀态，前期還好，到了發現自己變形後的部分，他的表演算不上不好，可總是差點什麽，修月說不準那是什麽，隻是直覺感到不對勁，她隻能一遍又一遍喊卡。
八千萬美元的投資有兩千萬都是馬特達蒙的片酬，她能支配的部分并不算多，然而這一遍又一遍的拍攝仍然燒掉了大量膠片。
更糟糕的還不是這個，在變形後馬特達蒙需要化妝，開始時隻是手臂，到後面是半個身體，盡管後期會做得更加逼真，可現場拍攝時他也要進行特效化妝，而這會讓演員很不舒服。
于是拍攝暫停一天，整個劇組都待在酒店裏，但沒人敢說一句“導演讓我們去安全區玩一玩”之類的屁話——人們都看到了這些天在片場的氣氛，壓抑緊張，導演隻知道喊卡卻并不說問題在哪裏，馬特達蒙盡管脾氣很好也不免有些不服，一次次來隻會一次比一次更糟糕。
他們并沒有意識到，在不到兩個月的拍攝時間裏，那個原本在他們眼中“嬌小、溫和、沒有威嚴、看上去更像是個演員”的女導演，在劇組裏已經成爲一個王，她的情緒能影響整個劇組的情緒。
不得不說，修月其實很适合做導演。
...