毫無疑問，“蜘蛛俠2”的拍攝，給劇組提出一個難題，道具組、布景組、動作特技組、電腦特效組、演員組等等全部都沒有例外。

山姆-雷米構思出一個恢弘精彩的打鬥場面，劇組上下全部相信，一旦拍攝出來，百分之百能夠震撼觀衆；但重點在于，如何拍攝出來？如何把想象演變爲現實？如何把不可能的事情在電影裏完成轉換？

這恰恰也是好萊塢類型電影成熟的重要标志，他們總是能夠想方設法完成不可能的任務，持續造夢。

“安森，你确定嗎？”阿爾弗雷德看向眼前的安森，眼神裏還是難免流露出些許擔憂。

其實，蜘蛛俠全程帶着面具，觀衆根本看不到臉孔，再加上打鬥戲份摻雜電腦特效，更是難以分辨；這些戲份使用替身演員完成拍攝也沒有問題。

然而，安森依舊堅持親自上陣，在自己能力範圍内完成特技拍攝，隻有那些高難度動作交給專業人士。

阿爾弗雷德沒有掩飾自己的意外。

“如果不是我需要時時刻刻露臉，我才不願意站在這裏受罪。”阿爾弗雷德吐槽了一句。

章魚博士也有替身演員，但問題在于，他沒有面具，大部分時候臉孔暴露在外，所以還是需要阿爾弗雷德親自上陣。

幸運的是，章魚博士本身就比較笨拙，動作戲的難點全部都在章魚觸手上，阿爾弗雷德不需要擔心自己的靈活程度。

安森直接被逗樂了，“我猜，這就是演員的代價，對吧？拿着幾百萬美元的支票，總不能坐在旁邊讓這些工資少兩個零的小夥伴們沖上第一線吧？”

阿爾弗雷德眼睛裏流露出一抹欣賞，但話語卻是在調侃，“幾百萬美元？應該不止吧。”

安森攤手，“所以就更加需要敬業才行了。”

“哈哈。”阿爾弗雷德直接笑了，“也不是全部演員都是如此的。”

“咳咳約翰尼-德普咳咳。”一旁，正在準備的特技演員劇烈咳嗽，似是而非地吐槽一句。

然而，等安森和阿爾弗雷德雙雙看過去的之後，他又擺出滿臉無辜，似乎全然不知道怎麽回事一般。

安森啞然失笑，“看，我就是爲了避免這樣的事情發生。更何況，導演也希望我親自上陣，盡管看不到臉孔，但身型、動作、習慣還是不太一樣。”

“正是因爲如此，我當初才接受專業的功夫訓練。”

“你說對吧，導演？”

最後一句話幹脆揚聲對着監視器方向呼喊了起來。

山姆：咳咳，咳咳。

被口水嗆到。

不管是否願意承認，事實就是，山姆要求非常嚴格，從系列第一部開始，山姆就希望演員能夠表演到位，不是偏見更不是特别要求，單純就是爲了電影效果，他希望電影能夠達到自己的标準。

而此次，因爲無處不在的壓力，山姆的要求更加嚴格更加苛刻，盡善盡美，眼前這場重頭戲則達到巅峰，還在紐約片場的時候，山姆就已經開始籌備開始沙盤演繹，以完美的姿态要求每個細節。

盡管山姆沒有直接說出口，但态度确實擺在那裏——

他希望安森能夠親自上陣完成主要動作戲的拍攝。

那些儀态、那些習慣、那些身型傳遞出來的觀感确實不一樣；而且，這些打鬥戲份也是表演的一部分，蜘蛛俠的迫切和焦慮、掙紮和痛苦客觀存在，從肢體語言裏傳遞出來，奠定這場戲的質感，安森身上自然有一種屬于安森的氣場，山姆需要安森百分之百投入彼得-帕克的角色。

不止是親自上陣而已，還希望安森能夠全力以赴。

此時，被安森點破，山姆也難得一見地略顯窘迫。

咳嗽兩聲之後，山姆壓着聲音但該說的還是說了，“那張支票可能比你們想象的還要大。”

吼吼吼。

刹那間，一片起哄。

成爲調侃對象的安森卻不介意，攤開雙手滿臉坦然，“看來，今天百分之百的能量估計是不夠了，至少需要百分之一百二十，看在支票的面子上，我努力擠一擠。”

哈哈哈。

全場哄笑。

安森顯得格外鎮定，看向阿爾弗雷德旁邊的兩位特技演員，“爲了保證拍攝順利，我們再演練一遍招式順序？我不介意你們借此機會好好壓榨我一下的。”

氣氛，其樂融融。

所以，“蜘蛛俠VS章魚博士”，到底應該如何拍攝呢？

答案就是，虛實結合。

此時此刻，阿爾弗雷德穿着一個如同背背佳一樣的裝備，後背上有一個吸盤，延伸四肢金屬質感的觸手出來——

純粹道具。

材質輕盈，不要說成年人了，一個普通孩子也能夠舉起來，保證阿爾弗雷德背上裝備之後依舊能夠靈活行走，避免影響表演。

同時，觸手能夠自由伸縮，模拟真實金屬觸手的模樣；區别在于，這裏需要兩名特技人員負責操作。

兩個人穿着一身綠色緊身衣，從頭到腳全部包裹起來，到時候後期制作就能夠将他們輕易地抹去。

兩個人一左一右地站在阿爾弗雷德身後，各自負責兩個觸手，由他們操控觸手和安森展開打鬥。

換而言之，的确是“三頭六臂”，由安森一個人面對三個人。

重點在于四個人的配合，不止安森和阿爾弗雷德需要配合對戲，兩位特技人員的操控路線也需要完成配合，四個人齊心協力才能夠完成這場戲的拍攝。

如此一來，負責全景和近景的拍攝。

特寫部分則需要單獨拿出來，由特技人員操縱一隻觸手，和安森展開殊死搏鬥，方便攝像機抓住面對面撞擊的動作細節，整個拍攝需要保持清晰的頭腦，把不同機位不同軌道的畫面全部裝入鏡頭裏。

換而言之，導演腦海裏必須有畫面和節奏才行。

不止演員，道具組、攝影組以及電腦特效組全部在現場待機，确保拍攝出來的畫面能夠滿足要求。

顯然，這和“大象”是截然不同的兩種拍攝方式。

但奇妙的是，“大象”也好，“蜘蛛俠2”劇組也罷，全部需要彩排、需要配合、需要整個劇組齊心協力。

對于這件事，安森不陌生。

一遍再一遍、一遍又一遍地展開彩排，演員之間需要配合，更重要的是還需要配合攝像機運動路線——

現實生活裏，全速奔跑就是全速奔跑，但在電影裏，全速奔跑卻需要控制，因爲演員和攝像機必須産生互動，這是呈現出精彩鏡頭的唯一辦法。

前前後後彩排多次，劇組終于準備就緒。

接下來則是進入實戰。

“開拍！”