第1499章 頂級配置

願意，一百個願意。

阿方索沒有任何遲疑，更準确來說，需要遲疑嗎？

一來，終于有人願意投資拍攝“人類之子”，從暗無天日的角落裏将他花費無數心血的作品翻找出來，并且幫助他擺脫失業困境，最最重要的是，他又能夠拍電影了。

二來，他們正在讨論的是安森-伍德，大名鼎鼎的安森-伍德，整個好萊塢人人渴望合作的頂級巨星。

三來，也是最重要最關鍵的一點，阿方索從來不認爲安森是花瓶，目前爲止安森的全部作品在機緣巧合之下，他都看過；而剛剛，安森信手拈來地提起原著設定以及角色定位，這也再次證明他的判斷。

另外，錦上添花的是，安森親自上門拜訪的這份誠意，又有誰能夠拒絕？

反正他不行，也不想。

不需要猶豫和遲疑，阿方索幹脆利落地點頭答應。

恰恰相反，現在阿方索正在思考如何說服安森。

“口音。”對，還有這件事，“我相信你能夠準備好的，‘貓鼠遊戲’裏的法語，着實迷人。”

安森直接被阿方索逗樂了，“看來，我的作品導演已經全部看過了，這是我沒有想到的。”

阿方索滿臉老實，“我自己也沒有想到。”

安森爽朗地笑起來，“不過，我有一些疑惑。”

阿方索深深呼吸一口氣，“請說。”

安森，“你不意外？”

阿方索，“不。如果沒有的話，這個項目也不會躺在華納兄弟裏一直沒有回音了，顯然，它存在疑惑。”

“而且，老實說，我期待着你有疑惑，因爲這說明你是認真閱讀了原著和劇本的，然後完成了思考。”

“我很開心你有疑惑，盡管我現在還是無法控制地緊張。”

哈哈，哈哈哈。

安森直接笑出聲，“現在我不确定自己是否應該繼續開口了，但是，不要緊張，我沒有準備攻擊的打算。”

“所以，你傾向于商業一些，還是藝術一些？”

阿方索眨眨眼，露出一個尴尬的笑容，“第一個問題就難倒我了。”

安森嘴角的笑容完全綻放開來，“不不不，你誤解我的意思了。我也不希望簡單粗暴地用商業電影和藝術電影劃分作品，這就好像說普羅大衆無法欣賞作品的深度和思考一樣，這顯然是錯誤的。”

“我的意思是，在我們創作過程中，傾向于側重體驗，還是側重思考。”

“因爲電影的鏡頭語言呈現的方式可能不同。”

阿方索深深呼吸一口氣，表情停留在原地，最後化作長長的一口氣，“抱歉，我目前也沒有一個清晰答案。”

“我的意思是，我以爲我知道自己。”

“我不是一個擅長哲學思考的導演，我清楚自己永遠沒有辦法成爲伯格曼，也可能沒有辦法成爲庫布裏克。我有一些思考，但沒有那麽複雜那麽深刻，我願意娛樂觀衆，所以，我應該是側重體驗的導演。”

“但‘哈利-波特與阿茲卡班囚徒’的效果似乎不是那麽好。”

安森明白，看來，阿方索應該處于一個探索和成長的階段。

這很正常，幾乎每位導演都需要經曆這樣一個過程，在摸索和冒險之中形成屬于自己的獨特風格。

在現在這一批年輕導演裏，阿方索是非常非常少有每部作品都能夠取得進步的導演，一步一個腳印。

安森，“我喜歡‘阿茲卡班囚徒’。”

簡簡單單的一句話，讓阿方索眼睛一亮，但随後神情又落寞下來，“可是觀衆……”

安森，“我認爲你應該堅持這條道路，繼續探索。‘阿茲卡班囚徒’的票房低于預期，更多是作品的市場定位問題，和導演工作無關。所以，我們現在需要讨論的，就是‘人類之子’的定位。”

“如果我沒有猜錯的話，導演應該準備把‘人類之子’拍攝成爲‘出埃及記’吧？”

嚇！

阿方索猛地站立起來，目瞪口呆地看着安森，腦海一片轟鳴，眼睛裏流露出一股“士爲知己者死”的笃定。

前世，在觀看“人類之子”的時候，安森完全沒有這樣的想法，因爲他沒有閱讀原著，而且對”聖經”一無所知，腦海不會産生這樣的聯想；但後來，觀看“地心引力”以及“羅馬”等等阿方索後來的作品就知道：

盡管阿方索不是虔誠教徒，也沒有打算像伯格曼那樣探索信仰；但那些絲絲入扣滲透在生活裏的細節還是融入他的創作理念裏。

在“人類之子”裏，西奧保護女孩以及初生嬰兒離開戰場廢墟的一鏡到底長鏡頭，完全可以理解爲“出埃及記”裏摩西開辟紅海通道的一幕，以這樣的方式指明前進道路。

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所以，安森試探性地詢問一句。

果然，不出所料，阿方索的反應證實了他的猜測。

“但是，你不準備像‘耶稣受難記’那樣把暴力、血腥以及災難刻意放大挑釁觀衆吧？”

阿方索連連搖頭連連擺手。

“盡管如此，‘耶稣受難記’依舊有值得借鑒的地方：觀影體驗，從視覺聽覺層面增加觀衆的真實感。”

“我們需要觀衆通過鏡頭感受到沖擊。”

阿方索眉宇微蹙，“什麽意思？”

和傑夫-羅賓諾夫談話完畢之後，安森也一直在想，如果是他擔任制片人，他會爲“人類之子”注入什麽能量，改變電影叫好不叫座的困境？

這是一個難題，因爲電影自身已經非常出色，阿方索完成一份出色的工作，除了市場定位和宣傳策略之外，如何在不改動阿方索創作思路和藝術風格的情況下，爲電影注入更多可能性？

最後，安森的答案是觀影體驗。

“人類之子”的攝影、調度堪稱頂級，攝影師艾曼努爾-盧貝茲基（Emmanuel-Lubezki）更是殿堂級人物。

艾曼努爾-盧貝茲基是“墨西哥三子”之外的第四級，早在1995年初出茅廬、年僅三十歲的時候就憑借“小公主”拿下奧斯卡最佳攝影提名，他是好萊塢裏少數兼具全局掌控、手持追蹤、巧妙利用自然光和工業光的頂級天才。

一般來說，頂級攝影師往往隻具備其中一項特長；但艾曼努爾卻全能兼具，而且絕對不是貪多嚼不爛，确确實實是樣樣精通。

在前後五次收獲奧斯卡提名全部落敗之後，艾曼努爾憑借“地心引力”、“鳥人”、“荒野獵人”完成奧斯卡最佳攝影的三連冠。

“技術宅”阿方索和“天才攝影師”艾曼努爾爲“人類之子”設計了一套驚豔的鏡頭語言，而現在安森認爲，他們可以在自己的強項方面進一步推向極緻，爲觀衆帶來一場驚心動魄的觀影體驗，展現電影的獨特魅力。

電影需要的不是藝術層面的挖掘和探索，也不是順着頒獎季審美谄媚讨好，而是以絕佳視覺效果爲電影增加爆米花效果，在商業和類型層面展開探索，讓觀衆真正地爲電影着迷，無法自拔。