得知葉知秋将要拍的下一部電影《Hello！樹先生》竟是文藝片，在場衆多記者都驚了一下。

衆人紛紛将這條新聞記下來，心裏卻是不以爲然的居多。

事實上，大多數人都覺得，葉知秋八九成是飄了。

這是很多導演的心理曆程，拍了幾部成功的電影後，便進入了一種“膨脹”的  階段，覺得自己什麽東西都可以駕馭。

簡單來說，就是“利”有了，便想把“名”也賺上，殊不知，絕大多數這種人最後的結果是名利皆失。

你說好好地去拍商業片不好嗎，去折騰吃力不讨好的文藝片幹嘛？

采訪繼續，有個問題關于“拍攝《捉妖記》時最難的是什麽”。

一般這種問題，就是給導演、演員們“賣慘”用的。

比如某某演員拍攝時多敬業啊，爲了拍攝摔了多少次、受傷住院了之類...

反正就突出一個努力，再買一波熱搜，話題熱度炒起來，真愛粉們看到後心疼不已，然後紛紛買票走進電影院“聲援”...

然而，葉知秋的回答卻有些出乎衆人意料。

“《捉妖記》中最難的部分，我覺得是特效吧。”

葉知秋解釋道：“這部電影的特效很複雜，需要多個特效團隊共同合作完成，影片中花費最多時間和精力的，也是特效部分。”

“影片中的各種妖怪，比如主角小胡巴，這是一個完全由特效制作成的角色，但虛構的角色，要讓它看起來像真人一樣，有生命、有靈魂的神韻，要克服許多技術難題...”

《捉妖記》這場宣發活動的采訪發出後，在網上并沒有掀起多大反響。

暑期檔競争激烈，各個劇組都在不遺餘力地進行宣傳，類似的新聞多的是，大都是各種商業吹噓。

倒是葉知秋透露出和王強合作的電影《Hello！樹先生》是文藝片，引起了一些網友議論。

“文藝片？什麽鬼？”

“還以爲是喜劇呢，好好地拍什麽文藝片啊。”

“老實說，很難将王強和文藝片三個字聯想到一起。”

“有一說一，樓上說的就不對了，王強就是拍文藝片出道的，雖然他最爲大衆熟知的不是那部片子。”

“不知道爲什麽，聽到‘文藝片’這三個字就沒有什麽興趣了。”

“因爲近年來國内的文藝片，大多是打着‘文藝’的由頭，夾帶創作者的私貨，拍一些意義不明、故作晦澀難懂的垃圾，然後美其名曰藝術，觀衆看不明白是因爲不懂欣賞...”

次日，本次暑期檔熱度最高的影片《銀河戰艦2》的宣發活動現場。

作爲典型的好萊塢大片，《銀河戰艦2》最大的賣點就是“科幻”與“特效制作”，以及恢弘場面帶給觀衆的震撼觀影感受。

“本次《銀河戰艦2》使用了全新的技術，星際飛船、太空戰争、機甲戰鬥的場面，比起第一部更加精彩，精妙絕倫的科幻故事内容，在全球最頂尖的特效技術加持下，相信不會讓所有觀衆失望...”

鏡頭前，《銀河戰艦2》的導演奧利弗·皮埃爾侃侃而談。

“皮埃爾先生，您是全球知名的科幻電影導演，拍過《月球救援》、《宇宙大戰》、《銀河戰艦》等優秀作品。”

“請問，您對華夏的科幻電影是否有了解呢？”

台上，聽到“華夏科幻”四個字，皮埃爾嘴角微微勾起，笑着搖了搖頭。

“抱歉，我不了解華夏科幻電影，或許有，但我沒在影院看見過，所以不予評價。”

記者繼續問道：“在科幻這個類别上，華夏電影的确起步比較晚，在國際上知名度高的作品也不多。”

“或者說，您覺得如果華夏電影想在這個方面取得突破，應該怎麽做呢？”

聽到這裏，皮埃爾眼中閃過一抹輕蔑之色，嘴上說道：“老實說，難度不是一般的大。”

“科幻電影最重要的元素，分别是劇情、技術和對未來的想象，這三大核心缺一不可。”