“第二，我需要你參與，我不需要你動手縫，你沒有學過專業的舞衣制作，動手反而會破壞原有的針法，但你必須來，每周至少三次，帶着你母親的信、她的畫，告訴我她是什麽樣的人，她喜歡的顔色，她喜歡的芭蕾姿态，她在巴黎的日常。”

“我要通過你，看見她，感受她當年的心境，隻有這樣，我縫出來的，才是她的裙子，是帶着她靈魂的舞衣，不是一件冰冷的商品。”

“我願意！”徐佳瑩毫不猶豫地答應，沒有絲毫猶豫，眼神堅定，“隻要能完成它，我怎麽做都願意，哪怕每天往返巴黎與楓丹白露，我也堅持到底。”

就這樣，徐佳瑩開啓了每周往返楓丹白露與巴黎市區的行程。

她每天清晨早早出發，天不亮就起床，簡單吃一份可頌與熱咖啡，便帶着母親的書信、素描、甚至是伊莎貝爾提供的老照片，坐上前往楓丹白露的早班車，風雨無阻。

她的法語不算流利，隻會基礎的日常交流，老人也隻會幾句簡單的中文，“你好”“謝謝”“辛苦”，兩人便靠着翻譯軟件、手勢、眼神，一點點交流，沒有絲毫隔閡。

有時，徐佳瑩坐在瑪德琳對面的小藤椅上，輕聲念母親寫的信，信裏寫着巴黎的雨天，寫着美術學院的課堂。

寫着與伊莎貝爾祖母在塞納河邊散步的時光，寫着對舞衣完工後的憧憬，瑪德琳靜靜聽着，手裏的針線不停，針腳随着信裏的情緒，變得溫柔又細膩。

有時，她展示母親畫的芭蕾舞者，畫裏的少女踮着腳尖，裙擺飛揚，眼神清澈，老人便輕輕點頭，拿起金色的繡線，順着那份靈動的氣質下針，繡出的卷草紋仿佛有了生命。

有時，她什麽也不說，隻是安靜地坐在角落，看老人穿針、引線、鎖邊、褶皺、釘珠、刺繡。

陽光透過窗戶落在老人的銀發上，泛着柔和的光，時光慢得像窗前的流水，安靜又美好。

老人的手雖有皺紋，卻穩得驚人。

一根細針在薄紗裏穿梭，幾乎看不見痕迹，每一針都遵循着當年母親留下的針法，連珍珠的間距、蕾絲的弧度、紗層的蓬松度，都嚴格複刻原稿。

爲了找到與當年一模一樣的米白色珍珠，瑪德琳翻出了自己珍藏了半個世紀的珍珠存貨，一顆顆比對。

挑選出光澤、大小、形狀都完全契合的珠子，爲了還原裙擺的三層褶皺，她反複調試紗料的軟硬程度，用老式的漿洗工藝，讓紗裙的垂墜感與當年的設計完全一緻。

面對舊紗面輕微的脆化，她用古董織物修複的獨門技法，一點點加固，不損傷分毫原有的面料。

徐佳瑩就這樣日複一日地陪伴着，看着那件殘缺的舞衣，一點點變得完整。

看着母親當年的遺憾，在匠心與時光的澆灌下，慢慢圓滿，心裏的柔軟與感動，每天都在翻倍。

蘇木看徐佳瑩沉浸在這份跨越時光的創作裏，内心安穩，沒有絲毫牽挂，便主動承擔起陪伴王麗與邢夢潔的任務，讓徐佳瑩能毫無牽挂地奔赴這場與母親、與匠心的約定。

巴黎的小衆角落，成了三人探索的新天地。他們避開遊客擁擠的埃菲爾鐵塔、盧浮宮，一頭紮進本地人生活的區域，感受最真實、最煙火氣的巴黎。

第一站便是聖馬丁運河。