在前世，《光亮》是著名歌手周深演唱的一首作品。

這首歌曲是大型系列紀錄片《紫禁城》的主題曲，除此之外，周深曾在北京電影節閉幕式上演唱的版本，同樣火出了圈。

而這首歌詞中最著名的，是引用了宋代詩人蘇轼所著詞《定風波》中的兩句。

此時，“華裱獎”頒獎典禮現場。

巨大的穹頂之下，當葉知秋從後台走出，掌聲、喧嚣如潮水般退去，全場的燈光、無數觀衆的視線，仿佛被無形中所牽引，最終彙聚在舞台中央那道身影上。

舞台背景的大屏幕，一幅城市畫卷，如同時光穿梭般緩緩自左右兩側打開，悠長、柔和的音樂聲響起。

燈光由暗轉亮，仿佛一束光亮刺破了黑暗，在光芒的中央，葉知秋眼睑輕阖，緩緩擡起了握着話筒的手。

【海上 一陣風吹起

白雲湧向陸地

季風帶走沙粒

四季 冷暖的交替

多鮮活的生命

又枯萎的痕迹】

澄澈的聲音，如同寂靜深潭裏投入的一顆石子，泛起一陣漣漪，又仿佛來自遙遠的海平面，輕巧地拂過每名聽衆的耳廓。

現場、屏幕前，無數聽衆下意識地向前微微傾身，仿佛想要留住這縷缥缈的歌聲般。

直播間，網友們早已開始刷屏。

“好聽，好好聽！”

“開口跪啊！”

“我愛這首歌！”

“原本隻是有一點期待，沒想到是巨大的驚喜！”

“歌曲的氛圍、帶入感好強！”

“完了完了，突然有種不舍得他唱那麽快的感覺怎麽回事？”

演唱繼續，葉知秋的音階微微擡升，音色依舊清亮澄靜，卻已隐隐蘊藏着力量。

【是奔跑中突然襲來的風雨

是黑暗中一根火柴燃燒的光明

也許你猜不透未知的宿命

像流星飛翔着它卻不知目的...】

在葉知秋演唱的時候，舞台背景的大屏幕也在随之變化。

屏幕上，并沒有絢麗的燈光與舞美，而是一張張有些老舊、模糊甚至褪色的照片。

這些照片，都是華夏電影70多年的發展以來，對行業的發展有着顯著影響與貢獻的人物。

他們之中，有的人已經西去；有的人來到了現場，卻不再是照片風華正茂的少年，而是變成了白發蒼蒼的耄耋老人...

【可是啊 我卻 卻願意相信

最渺小最微弱最柔軟最無畏的你

用盡了全力 努力地回應

再無邊再無盡再無解總有一線生機...】

在葉知秋的歌聲中，現場直播鏡頭給到了台下的觀衆。

有人緊抿嘴唇，怔怔地看着屏幕中閃過的年輕時期自己的照片...

有人開懷大笑，笑過之後，眼睛卻不知不覺已經通紅...

有人早已淚盈雙眼，終究還是忍不住擡手拂去眼淚...

人生的旅程，當你行走過半再回首，最美好、最值得懷念的時刻，便是青春。

青春意味着盎然的生機與活力，意味着你可以爲理想而奮鬥，意味着無限可能...那必然是一段年少輕狂、不知天高地厚、不斷碰壁的激情歲月年華。

隻是，花有重開日，人無再少年。

這樣的場景，在如此走心的歌聲中，是能夠直擊心靈的。

屏幕前， 同樣有無數觀衆爲之觸動。

“給唱哭了！”

“都老了，突然發現，我自己也老了。”

“淚目，這歌也太走心了吧...”

“趙經綸導演的眼睛已經紅了。”

“舞台設計太一般了，但偏偏那麽好哭是怎麽回事？”

“回顧一生，有那麽幾個值得銘記的高光時刻，那就值了。”

此時，虞家中。

在葉知秋演唱開始時，衆人便停止了聊天，聚精會神地看向電視屏幕。

最初，音樂教授劉民康是帶着“審視”的心态，來聽這首歌的。

然而，随着演唱繼續，他的想法漸漸改變了，關于演唱技巧的什麽頭聲、氣息、混音...都被抛到了腦後。

實際上，在這首歌中葉知秋所展示出來的唱功，已經屬于頂級那一類，但更加難能可貴的，是歌曲中所傳達的情感。

聽起來似乎有些虛無缥缈， 但這是一名歌手在所有技巧之上，最珍貴的一種特質。