第七百零六章不可能完成的任務？
“小劉，機器的調試沒有什麽問題吧。我和你說，現場你得給我保證萬無一失！”看着一身黑色禮服的我走上舞台，謝雲海迅速地問着旁邊的機務，他的旁邊，是一大片嚴陣以待的媒體記者，放眼望去，怕是不下于兩百多家！
“放心吧！謝頭兒，這可是咱們台裏最先進的高清膠片攝影機，我昨天晚上就已經調試好了，一點兒問題都沒有！”被稱作小劉的那個機務說道，同時看了看身邊那些同行，心裏很是感慨。我這個兩天前還沒有什麽名氣的鋼琴家，現在絕對是全球鋼琴界最炙手可熱的存在！憑着我在斯坦威大師杯這個全球頂級鋼琴賽事上一舉折冠的精彩表現，現在我已經引起了全球音樂媒體的興趣。在他們的旁邊，無數不同國家的音樂記者雲集一堂。目的隻有一個，就是爲了采訪我得到冠軍之後的第一場演出！
兩台高清攝像機，一台遠景，拍全局，一台近景，拍局部的特寫，這是拍攝鋼琴演出标準的機器設備。小劉又仔細地檢查了一下，确保機器一切正常之後。才透過機器的液晶屏幕，看着那個已經坐在鋼琴前的年輕的鋼琴家。
再一次坐在這熟悉的音樂廳裏，看着台下數不清的觀衆和早已架好的長槍短炮，我有一種奇妙的感覺，那是一種真正找到了屬于自己舞台的感覺。之前在比賽的時候，這種感覺還并不強烈，可在這一刻，我感到，舞台是屬于我一個人的！
是的，這就是我想要的舞台！
看着那架已經打開了琴蓋的藝術之光，我的目光中露出一股親近之色，從現在開始，這架斯坦威公司有史以來做出的最大、最好的鋼琴，就已經完完全全地屬于自己了。這是我這一生獲得過的最好的獎品，就在昨天晚上，我還在這裏演奏這架鋼琴直到深夜，那絕佳的觸感和優美的音樂簡直讓我欲罷不能。
今天這場音樂會，是我第一次世界級的音樂會，隻不過，這不是一場和樂團合作的音樂會。從頭到尾，都是鋼琴獨奏。
雖然看上去，這種形式似乎是單調了些，可觀衆們看着手裏那張節目單，可沒有一個人覺得這場音樂會單調！恰恰相反！他們覺得這簡直是自己看過的，最不可思議的鋼琴音樂會。
“這個李他真的要挑戰這個看似不可能完成的任務嗎？”看着手裏的節目單，巴克豪斯臉上露出難以置信的神情。在上一刻他接到這張節目單的時候，還隻是随意一瞥，但就是這一瞥之後，他的目光就再也難以從上面離開了。
貝多芬第一鋼琴奏鳴曲；
貝多芬第二鋼琴奏鳴曲；
貝多芬第三鋼琴奏鳴曲。
長長的一大排，全部都是樂聖貝多芬的鋼琴奏鳴曲！一直看到最後一頁，貝多芬第三十五鋼琴奏鳴曲全部包括在其中
也就是說，這是貝多芬鋼琴奏鳴曲的全場！
巴克豪斯是貝多芬的最死忠樂迷，作爲一個鋼琴家，他除了演奏貝多芬的作品，幾乎沒有涉及過其他作品！正因爲如此，他才清楚自己手上這張節目單的分量有多重！
一首完整的鋼琴奏鳴冉。不同于一個樂章或兩個樂章。它通常需要十五到十八分鍾才能夠完全演奏完畢！而長一些的，則需要超過二十分鍾！這樣強度的曲子，如果是音樂會級别的，通常隻需要八到十首，就可以支撐完一場完整的音樂會。
可是，三十五首——
巴克豪斯覺得如果不是自己看花眼了，就是這個叫李利的鋼琴家腦子有問題。
盡管巴克豪斯很不願意這樣想，因爲畢竟之前我在比賽中演奏過的幾首貝多芬的作品，都給他留下了很深刻的印象，憑良心說，巴克豪斯覺得那是自己聽過的，最接近貝多芬精神的演奏！
隻是，連續演奏三十五首奏鳴曲！巴克豪斯覺得那簡直是一件不可能完成的任務，那需要至少十個小時！連續不斷地演奏十個小時！
就算是體力再好的鋼琴家，也不敢保證自己可以始終保持良好的狀态演奏十個小時吧。
巴克豪斯曾經試過一次連續練習八個小時，當然，那隻是偶爾一次，想要看看自己的體力極限在哪裏，結果，那一次巴克豪斯累到手指抽筋，渾身汗如雨下，如同虛脫了一般。在那之後的整整三天，巴克豪斯都沒有看過鋼琴，心裏簡直都有一種恐懼感了。
如果巴克豪斯知道。我曾經在一年的時間内，每天練琴都不低于十
個小時的話，恐怕他會立刻瘋掉！的确，在體力，那些普通的鋼琴家的确不能和我這個有無限容量體力的比。
那些所有拿到節目單的鋼琴家和樂迷們，也都在用着一種不可思議的目光看着我，他們和巴克豪斯一樣，都認爲這個鋼琴家有些不太正常，因爲，但凡正常一點小的鋼琴家，都不會在自己的音樂會上排出這樣的節目單。
“這家夥會吃苦頭的。”彈了彈手裏的節目單，瓦洛多斯輕笑着說道。
“呵呵，也沒準他真的能做到。連續演奏十個小時，如果拼一拼，也應該能做到。”基辛想了想說道。
“不過，那應該是練習，并不是演出！練習是有針對性的，機械一點也沒關系，可演出不同，那些曲子可不是練習曲！”瓦洛多斯反駁道。
“不管怎麽樣，看看再說吧，這個家夥總是能帶給人一些意外。”基辛說着，目光開始投向了舞自，那裏，我已經開始了演奏。
在全場萬餘名觀衆、媒體、鋼琴家的注目下，我開始了這看似瘋狂的音樂會。
十指輕快地在琴鍵上起伏，一連串流暢歡快的音樂從鋼琴上流淌出來。這是貝多芬鋼琴奏鳴曲第一号作品，裏面洋溢着一種歡快開朗的情緒。大多數都是由流暢的音階和琶音組成，聽上去音樂情緒十分歡
快。
前面的幾首作品，都是貝多芬早期的東西。那時的貝多芬，還沒有受到失戀和耳聾的打擊，對生活的描寫多半充滿了樂觀、積極向上的情緒，但這一時期的音樂作品内涵并不十分深刻。那些貝多芬迷們對于這些曲子的興趣并不高。
不過顯然，我的演奏相當出色，這些曲子在技術上并不能對我造成困擾，但難的是将這些曲子演奏得情趣十足。看着我的手指在藝術之光上的每一次起落，都仿佛帶着一種情緒，那些鋼琴家動容了。“有準備的觸鍵”這一說法，每個鋼琴家都懂，但要做到像我這樣。每一個鍵落下去都動感十足，他們自問精力上根本做不到。
觸感，這又是一個很玄的術語。一般來說，以鋼琴的發音原理，手指觸下一個鍵之後，槌頭在連杆的作用下向前擊出，擊打在鋼弦上發出聲音，這個動作隻和力度大小有關。但鋼琴家們卻可以聽出，有準備的觸鍵和沒準備的觸鍵之間的區别。即使是以同樣力度去彈奏同一個琴鍵，有準備的和無準備的觸鍵截然不同，有準備的聽上去能夠給人以飽滿、結實、通透、集束等等多種正面的感覺，聽着十分舒服。而無準備的觸鍵，則給人暗啞、無光澤、松散等等多種負面的感覺，如果通篇都是由無準備的觸鍵組成，那曲子聽上去是相當糟糕的。許多鋼琴家教育學生要用“心”去彈琴，說的也是這個道理，隻不過知易行難，能夠真正做到的人，一百萬個裏面也沒有幾個。
時間一分一秒的過去，沒有人注意到時間的流逝，我對貝多芬鋼琴奏鳴曲的演奏實在是太經典、太完美了！在座的沒有外行，他們都被那種強烈的感染力所深深迷住，每一段動機，每一條和弦，都讓他們擊節不已，聽得如醉如癡！
已經是第八鋼琴奏鳴曲了！時間已經過去了兩個半小時。在這期間，沒有一次掌聲響起。事實上，我也沒有給觀衆鼓掌的時間。每一個樂章之間停留不超過五秒，每兩首曲子之前停留不超過十秒小這是精确的演奏停頓，其間沒有絲毫其他停留。
事實上，觀衆們也的确忘記了鼓掌，這兩個半小時的經曆對于他們來說，實在是太爲過瘾！往往是一首曲子還沒有回味完畢，另一首曲子已經響了起來。
對于那些貝多芬迷們來說，這更是一頓根本不敢想象的精神大餐！那一首首經典之作，如此完美地一次性呈現在他們面前，他們簡直幸福地快暈過去了！
第八鋼琴奏鳴曲——《悲槍》！
一聲沉重的和弦，立亥讓音樂廳裏的氣氛變得嚴肅、冷峻！
從這首曲子開始，貝多芬的鋼琴奏鳴曲開始進入了中年期時代，越來越多現實給予他的痛苦，促使它對社會、對人生更多地思考，作品也變得越來越充滿矛盾與戲劇化的沖突，帶上了明顯的貝多芬式風格！
這也正是貝多芬的樂迷們最喜歡的一個時代的作品！聽着那聲熟悉的和弦，所有人精神一振，兩個多小時的傾聽似乎沒有帶給他們一絲的疲勞，每個人的眼睛睜得更大了！
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