驚喜！

小羅伯特帶來的消息，對目前的盧德雙來說，絕對是一個驚喜!

爲什麽這麽說呢？

因爲盧德雙也盯上了史蒂文·斯皮爾伯格背後的夢工廠！

也許人們還清楚記得，2005年，派拉蒙以16億美元的價格，迅雷不及掩耳之勢，對夢工廠那場石破天驚的收購。

1994年夢工廠電影公司成立之初可謂野心勃勃、前程遠大，它由當時美國娛樂工業中幾位最具影響力的重量級人物共同發起成立：斯蒂芬·斯皮爾伯格，憑借執導《大白鲨》、《et外星人》等片而在全美家喻戶曉，被譽爲好萊塢最具商業潛力的電影導演；大衛·格芬，美國唱片工業巨頭，憑成功包裝和推銷cher、aerosmith和nirvana等流行樂壇歌手而聚财44億美金；傑弗裏·卡森伯格，著名的動畫電影大師，擁有5億美元資産的前迪斯尼公司總裁；外加匿名股東——身價210億美金、世界富豪榜排名第七的微軟公司合夥人保羅·艾倫，他向夢工廠公司投資了6億美元。

“三強組合”的夢工廠的成立之初的定位就不是爲制片公司林立的好萊塢再增加一個通常版本的電影制片廠，而是建立一個橫跨影視、動畫、音樂、電腦遊戲及互聯網等領域的娛樂傳媒帝國。另外，夢工廠還打算在洛杉矶lax機場南側的一塊空曠的沼澤地帶建立一座巨型的高科技影城。

總的說來，夢工廠在電影制作方面取得了相當不錯的成績。

在動畫片制作領域，傑弗裏·卡森伯格吸取了他原來在迪斯尼的成功經驗，把英國的動畫天才尼克·帕克招至旗下，制作了處女作《小雞快跑》。這部投資4200萬美元的動畫制作取得了2億美元的票房佳績。

緊随其後的《怪物史瑞克》取得了6倍于投資成本（6000萬美元）的成功票房。《怪物史瑞克2》更是一顆搖錢樹，耗資7500萬美元，在全世界獲得了16億美元的驚人票房。今年夏季檔的動畫片《馬達加斯加》也獲得了25億美元的票房收入。

真人表演的電影制作也取得了可觀的利潤。

斯皮爾伯格自己執導的《拯救大兵瑞恩》耗資7000萬美元獲得了79億美元的票房，《少數派報告》取得了53億美元的票房，《逍遙法外》取得了42億美元的票房，而今年夏天的《世界之戰》也取得了兩倍于原始投資（28億美元）的票房收入。

夢工廠的其他制作也是業績斐然。

最早的要數英國人山姆·門德斯導演的榮獲5項大獎的《美國美人》，該片投資僅區區1500萬美元，電影票房狂收2億美元，外加11億美元的加錄像帶和dvd租賃收入。

投資03億美元的雷德利·斯科特的《角鬥士》取得了88億美元的國内票房和58億美元的國際票房。夢工廠公司後來在家庭喜劇片的制作方面也掘得了金礦，如《非常女婿》及其續集《非常女婿2》，取得了4倍于投資成本的票房收入。

按道理講，如此優秀的業績，斯蒂芬·斯皮爾伯格等人，應該沒有道理出售夢工廠啊！

是的，如果故事按照上文的格調繼續描述下去，夢工廠絕不會淪落到今天零賣整售的地步，相反，它應該離傳媒帝國的夢想最多隻差半步之遙了。

那麽究竟是什麽地方出了差錯呢？

既然夢工廠的電影賺了那麽多的錢，那麽其創立者爲什麽不堅持他們成功的步伐而繼續走下去呢？

問題的答案并非如此簡單。

如果說夢工廠成立早期在電影制作方面取得了不錯的業績，那麽公司在其他項目上的投資就不是同樣幸運的了。

首先，是高科技影城計劃的擱淺，在同環境保護主義者和鳥禽學家們抗争了整整5年之後，1999年夢工廠關于在洛杉矶搭建高科技影城的計劃宣告失敗。

斯皮爾伯格和同夥們不得不撤退到他們的臨時居所——建在環球電影公司攝影場角落上的一座仿制莊園，這兒是斯皮爾伯格年輕時代受雇于環球電影公司而得到的一處饋贈，他爲環球公司制作了《大白鲨》、《奪寶奇兵》、《et外星人》和《侏羅紀公園》等影片賺取了大把的票房。

公司成立後不久，其互聯網業務就随着網絡泡沫的破滅而宣告失敗，緊随其後公司在電腦遊戲項目上的投資也遭受挫敗。在相繼和妮莉·費塔朵、喬治·邁克爾、蟑螂老爹等歌手合作簽約後，加盟夢工廠後的大衛·格芬在音樂事業上無法複制其在“格芬唱片”時代的成功和輝煌，他不得不于2003年11月把夢工廠的唱片部門抛售給了環球公司。

而夢工廠的電視事業也同樣是虎頭蛇尾，有始無終。

起初夢工廠在斯皮爾伯格的親自監督下爲hbo有線頻道攝制了《兄弟連》等質量上乘的電視連續劇，但後來生産的平庸的電視片讓夢工廠同樣淪爲二三流的電視片作坊，甚至夢工廠公司還因爲電視節目拳擊現場秀《角逐者》的原創權問題，與魯勃特·默多克控股的福克斯電視網發生了法律糾紛。

如果觀看過夢工廠公司制作的那個略嫌悠長的動畫廠标——一個垂釣的小男孩栖息在新月的月牙上，釣竿和釣絲穿破雲層落在了水面上，你會覺得斯皮爾伯格創立夢工廠的初衷不僅僅是爲了賺錢，而是懷揣着更大的夢想，這個夢想來自斯皮爾伯格極富自戀色彩的童年記憶的最深處。

與一般的電影公司老闆不同，斯皮爾伯格更像一個理想主義者或完美主義者，計較實際績效的同時同樣看重過程，他的工作方式不是一切以結果爲準繩。

斯皮爾伯格位于洛杉矶美墨大廈的一處私人套房被夢工廠的工作人員戲谑地稱爲老闆辦公室，公司的大大小小的許多指令就是從這裏發出，這讓外人覺得斯皮爾伯格像一個自我爲中心的獨裁沙皇，他是在指揮一個制作電影的私人作坊而不是在管理一個講究實際的商業公司。

他總喜歡從個人的志趣出發對公司的所有的重大事務做出重要的決定，由于他平時日常事務的繁忙造成了許多無休無止的耽擱。有些電影制片人耐不住性子等待就不得不把他們的作品改投向其他制片公司。

一位傳統意義上的電影公司的老闆往往會爲各種各樣題材類型的影片開綠燈，相反，據他身邊的工作人員描述，老闆斯皮爾伯格隻會給具備了“斯皮爾伯格個性氣質”的影片放行，如果時間允許的話他甯願自己去制作那些電影。除非影片被打上了“斯蒂芬·斯皮爾伯格導演”的标簽，不然它就會被排擠到二線漫長等待。

斯皮爾伯格事無巨細的“微觀管理”激怒了夢工廠公司的其他的高級管理人員，他們不能把自己選擇的影片投諸制作。大量資深的制片人員的生産能力被大大弱化了。另外，夢工廠平均每年6部左右的，缺乏多樣性和新奇感的影片産量根本不能滿足一般電影院線的需求，所以大部分電影院線更喜歡與年産量達幾十部的、片源類型豐富的制片公司合作。

對于一個像夢工廠這樣的低産量的小電影公司來說，475名員工的薪酬支付，已經漸漸成爲了一筆沉重的負擔。手機用戶請浏覽閱讀，更優質的閱讀體驗。