其實《我愛台妹》事件，雖然對葉誠帶來一定的負面影響，并沒有想象中那麽糟糕。這次楊威碩和葉誠工作室都懶得過問，一點點小風浪而已，哪個明星沒遇到過？
就像葉誠說的那樣，那些罵他的網友和媒體，不過是借題發揮找存在感而已，他們罵得越狠越能吸引眼球，點擊和關注背後是實打實的金錢收益。
絕大多數的年輕人，都覺得這首歌挺好玩挺嗨，沒必要上綱上線、大驚小怪。
說得簡單點，葉誠這次是被人帶了一波節奏。
葉誠的微.博剛發布出去，就有粉絲樂呵呵地轉發評論：“夭壽啦，葉子又要發大招了。”
“坐等新歌！”
“坐等新歌！”
“坐等新歌！”
後面清一色的留言，就隻這四個字。
陳慶也适時發微.博維護葉誠：“關于《我愛台妹》這首歌，是我請葉誠創作的，而且是我指明了要嘻哈風，要寫得好玩。我混迹娛樂圈20多年，葉誠絕對是我見過最自律的明星之一，批評可以接受，但請各位嘴下留情。”
陳慶在内地也是有大量粉絲的，在他的微.博發出後，粉絲們紛紛前來聲援。
“我覺得那些人真是有病。”
“一首歌也能危害社會，大家都唱紅歌樣闆戲算了。”
“喜歡哈勒哥，就是因爲他超會玩音樂。這首《我愛台妹》也好棒，我對葉誠路轉粉了。”
“他們兩個我都好喜歡，這次的live版現場好瘋狂，歌迷們的尖叫聲都爆炸了。”
“我愛台妹，台妹愛我。哈哈，我聽了這首歌。好想去台灣旅遊。”
“你不是去旅遊，是去找台妹吧。”
“然并卵，單身狗去哪裏都是單身狗，命裏五行缺老婆，節哀順便。”
“五行缺老婆~~這句話對單身狗造成10000點傷害，已卒。”
“……”
台北。陳慶工作室。
陳慶找來一個樂譜本，又拎着把吉他遞給葉誠，問道：“需要鋼琴嗎？”
“不用。”葉誠提筆搖頭。
陳慶、桂天仁、桂倫美和田馥貞圍過來，站在葉誠旁邊看他現場創作。
葉誠現在每個月有2G流量，除了下載經典電影和電視劇外，總會剩下一些用不完。這些流量，全部被葉誠用來下載歌曲。他家裏有個硬盤，裏面已經存儲了數百首歌。
這些歌，葉誠有的練習過，有的隻聽過，有的甚至聽都沒聽。
葉誠抱着吉他。手指與琴弦碰觸間，一段好聽的旋律就這麽流淌出來，然後用筆在五線譜上快速地畫出音符。有時候他彈着彈着突然中斷，似乎是感覺哪裏錯了。然後又整個小節重新彈奏琢磨。
這不是葉誠在裝腔作勢掩飾什麽，而是記憶難免出錯。他在邊彈奏邊回憶樂曲。
隻幾分鍾的時間，葉誠刷刷地已經寫下五行音符。田馥貞在旁邊已經看傻了，她在華光藝校隻讀了一年的音樂科，有時也自己嘗試過作曲。但每次創作都異常艱難，哪裏見過像葉誠寫歌這麽順的。
陳慶倒沒太過驚訝，他見過更牛的人。台灣樂壇70年代有位姓劉的音樂教父，最高紀錄一天創作40首歌。有次那位前輩要坐飛機去香港，結果出門被音樂公司的人堵住讨歌。就在前往機場的路上，人家20分鍾就寫出兩首歌來，其中一首還榮獲當年的金曲獎。
歌曲，不過是音符與音符、歌詞與歌詞的組合，它是有一定創作規律的。隻要掌握了這種規律，再加上自己本身的才華，就能很輕松地寫出一首歌來。
當然，能寫歌和能寫好歌，這還是有很大區别的。特别是那種經典歌曲，需要靈感與才華的結合，不是什麽人都能寫的出來。
大約過了八分鍾，葉誠已經把樂譜搞定了，然後提筆開始寫歌詞。
這次他更快，僅僅五分鍾時間，文不加點地一書而就，最終寫下兩個字的歌名——《水手》。
葉誠撕下那頁歌譜，屈指一彈：“搞定了！”
桂倫美也是華光藝校的學生，不過她在戲劇科學表演，對音樂方面的知識一知半解。看到葉誠寫這麽快，桂倫美驚訝道：“這就完了？”
“完了。”葉誠點頭笑笑。他的臉皮是越來越厚了，抄襲起來沒有一絲愧疚，說謊時臉都不紅。
田馥貞的眼睛裏已經在冒小星星，她忍不住問道：“葉子哥，你寫歌這麽快，是不是有什麽秘訣啊？”
葉誠哪有什麽秘訣啊，他笑道：“這個我也說不清，靈感來了就寫得快。”
桂天仁在樂譜上掃了一眼，失望地說：“不是嘻哈啊，沒意思。”
陳慶心中默默地哼出旋律和歌詞，評價道：“這首歌……很容易流行。”
田馥貞迫不及待地說：“葉子哥，快唱給我們聽聽。”
“好啊。”葉誠抱着吉他說。
……
第二天一大早，葉誠的微.博就有更新了：
“每個人都是立體的，或好或壞，優點或缺點，這些不同的面構成一個整體。完美的聖人隻存在于想象中，我隻是個小歌手，是有悲有喜有愛有恨有煩惱的凡人。《我愛台妹》，隻不過是一次音樂風格的嘗試，歌詞裏所謂的不良内容，如果讓某些人感覺受到了傷害，那我隻能說抱歉。你們要正能量，你們要深度内涵，可以，這樣的歌我也會，一首《水手》送給大家，不喜歡《我愛台妹》的，就來安靜聽這首歌吧，别再批判謾罵了。煩！”
葉誠這次發歌發得悄無聲息，沒有做任何宣傳，也沒有通知公司和經紀人，甚至都沒走正規的音樂平台，直接在自己的個人微.博就發出來了。
很多人起床後的第一件事。不是穿衣服洗漱，而是賴在床上用手機上網。這天又剛好是周末，睡懶覺的粉絲打開手機，正好看到葉誠的微.博更新。
好歌是不會輕易過時的，50年代一首《我的祖國》紅遍華人社會，甚至從大陸傳到台灣。激勵台灣的初代音樂人開展新民歌運動，從而催生出如今的華語流行音樂。
這首六十年前的《我的祖國》，隻需要稍稍改下唱法，讓它符合現代人的審美，唱出來同樣能夠爲大衆所喜愛。
《水手》也是如此，雖然它是異時空20年前的歌，但原封不動地拿出來。照樣能在2015年走紅，甚至連編曲都不需要改動——這是首流行搖滾。
“他說風雨中這點痛算什麽
擦幹淚不要怕
至少我們還有夢
他說風雨中這點痛算什麽
擦幹淚不要問 爲什麽
……”
好多葉誠的歌迷，在點開音頻聽了以後，瞬間就被歌詞給感動了，一邊循環播放一邊轉發評論。
“昨天說葉誠江南才盡。隻能寫口水歌的站出來！我保證不打死你。”
“這歌好棒啊，歌詞我很喜歡。”
“啪啪啪啪啪……打臉好爽快。”
“葉子的勵志歌曲就是不一樣，以後手機鈴聲就是它了。”
“6666666~~~這首歌我趙日天服了！”
“大家不覺得葉子微.博最後那個煩字很霸氣嗎？”
“……”
王曉磊昨晚喝了酒，大清早就接到葉誠的電話。對方說：“磊哥，幫我寫篇樂評呗。”
王曉磊跟葉誠沒當面聊過。兩人距離最近的一次，是在《中華好歌曲》的錄制現場。當時葉誠在台上唱歌，而王曉磊作爲媒體樂評人坐在下面。
不過這不影響兩人的交情，他們在微.博上經常互動。而且也通過好幾次電話。
王曉磊跟葉誠扯了幾句，揉揉額頭把微.博打開，迷迷糊糊聽了好幾遍才睜開眼，然後直接用手機寫了篇不是樂評的樂評：
“前兩天有人說《我愛台妹》沒有深度，沒有内涵，我隻想說，大部分的歌曲都是用來娛樂的，能讓人聽着舒服就足夠了。什麽導人向善、激人奮進，那都是附帶屬性，《我愛台妹》裏的所謂性暗示歌詞，真的沒什麽大不了，教壞小孩子更是無稽之談。
至于什麽葉誠江郎才盡，現在隻能寫口水歌，說這種話的人，我隻能報以一句呵呵。就拿葉誠今年寫的幾首歌來說，《彩雲之南》、《悟空》都是實驗性極高的作品，《死了都要愛》現在已經爛大街了，但它仍不失爲一首優質的商業歌曲。至于《我愛台妹》，你們覺得它口水低俗，我卻覺得這首歌編曲高明。
葉誠這個年輕人很實在，一幫無聊人士的謾罵就把他炸出來了，居然還專門寫了首勵志歌來回擊質疑。要是換成我，理都懶得理那些人。
怎麽來評價呢？
《水手》是首很普通的流行搖滾，這沒什麽好評價的，我想葉誠的側重點應該在歌詞上。
你們說他口水沒内涵，他就偏偏回了一首有内涵的。整首歌分爲三段，第一段是寫童年，姑且稱之爲人的赤子初心；第二段寫現狀，充滿了矛盾和掙紮；第三段寫反思，反思社會，反思工業文明和大自然的沖突。
這種歌詞很容易激發人的共鳴，特别是第二段讓我非常感觸，‘長大以後，爲了理想而努力，漸漸的忽略了父親母親和故鄉的消息。如今的我，生活就像在演戲，說着言不由衷的話戴着僞善的面具’。我想已經踏入社會朋友，很容易在這幾句歌詞中找到自己，葉誠不僅是在寫他自己，也是在寫當下都市人的普遍現狀。如果非要評分的話，這首歌的作曲我給70分，歌詞我給95分。”(未 完待續 ~^~)