這從而引起的宮本茂的不滿，才是傑斯特能夠成功的關鍵。
而鈴木裕……
傑斯特再一次的搖了搖頭。
鈴木裕現在在世嘉的地位，尤其是在遊戲開發方面，就像是自己在火星娛樂一樣，基本上，自己能夠給他的，世嘉都可以給他，而且世嘉現在肯定對于下一個時代的主機之争充滿了信心。
不過在傑斯特的記憶當中，世嘉是在土星上面專注于2d圖像的處理，從而讓土星上的遊戲，達到了2d畫面的頂峰。
太難了……
傑斯特再一次感歎，雖然知道得到鈴木裕的可能性微乎其微，但是他還是有些不想要放棄，如果不能夠讓鈴木裕加盟火星娛樂，那麽能不能邀請到對方來一起參與制作這款遊戲呢？
這個想法剛在傑斯特的腦海裏面産生，便不可遏制的瘋狂的生長。
但是很快的，傑斯特還是搖了搖頭。
這款遊戲，自己給他準備的研發時間是四年，要讓世嘉的王牌，靈魂，跟着自己花費四年的時間來開發遊戲，那不用說鈴木裕同不同意，就算是世嘉，都是絕對不可能同意的。
不過，也不是沒有辦法……
傑斯特心裏一動，他的确是有了一個極爲瘋狂的想法，不過這個想法還不成熟，還需要從長計議。
于是，傑斯特又繼續的在紙上寫了起來。
《莎木》還有一個很有影響力的就是它的原聲，沒錯，就是原聲。
這是遊戲史上面，第一次将遊戲音樂當做電影音樂來對待的遊戲，看看那些爲這款遊戲配樂的名字吧，即便是幾十年後，依然是熠熠生輝。
尤其是一代二胡大師賈鵬芳的二胡獨奏，還有那些哪怕是十年。二十年，都難以忘懷的曲調。
即便是現在的傑斯特。
隻需要閉上眼睛，就仿佛到達了某個山峰疊栾，湖面清澈的地方時，坐上小船，劃到湖心，耳邊就回響起一曲《莎花》，抑或是一首《江清日抱花歌》。然後就回憶起那個踏上旅程的少年，他是否已經完成了心願？看着青屏翠嶂，鳥飛蝶舞。才發現，莎木的一縷香魂混雜着幽怨情愁，許多年，原來從消散于心間。
其實如今回想起來，從遊戲性的角度來看，《莎木》系列之所以讓人如此的念念不忘，最核心的優勢，可能還是體現于遊戲真正的通過沉浸式的體驗，讓玩家與主角合二爲一。
其實當時《莎木3》宣布複活。傑斯特有一個朋友的比喻就非常形象。
每當其他的人不知道爲什麽《莎木3》能夠如此的令人激動的時候，傑斯特總會給他們解釋這麽一句，然後就看到他們會長大嘴巴，然後用一副不敢置信的目光看着你。還能這麽類比的？
“那就是，相當于曹雪芹重新從墳墓裏爬起來，說我要寫完《紅樓夢》的後四十回，你們趕快給我衆籌吧！”
爲什麽會如此呢？
傑斯特有些不由自主的回憶着莎木的劇情。以爲時間實在是太過于久遠，所以，很多的細節他已經記不大清楚了。但是，這款遊戲的本質他還是記憶猶新的。
在那個大家還懵懵懂懂的年代，《莎木》一出現，的确給人一種“我滴個天，這世界的正确打開方式原來是這樣”的強烈感覺。
充滿沖擊力的鏡頭語言，讓人覺得醍醐灌頂的遊戲方式，以及技術教科書一樣的畫面。每一個細節都讓人覺得好像提前消費了什麽東西，等到幾年後再看同類遊戲才蓦然發現當年自己接觸到的是個何等可怕的存在。
盡管在這之前，很多人都會說遊戲是另一種幻想世界的生活，但對比《莎木》而言，終于有一款遊戲真的把現實和幻想連接得如此緊密，以至于人們對這個世界的每個細節都充滿好奇。
一種前所未有的體驗，電子遊戲的無限可能再一次被驗證，而作品的最終形态中爲後面的時代提供了太多可供學習的東西。
不知道從什麽時候開始，qte成了很多遊戲的标配。但真正第一次大規模使用并不是讓人驚歎的《戰神》，也不是充滿了想象力的《波斯王子》，而是在《莎木》中的反複運用。
動作風格硬朗的戰鬥和電影化的叙事鏡頭感現在也不是什麽新鮮要素了，但在《莎木》誕生的那個年代，大概很多人都會由衷覺得這玩意真心牛逼，甚至産生膜拜的感覺。
栩栩如生的女主角和幾個人物建模在鑒賞模式裏異常美麗，每一個當時看過畫面的人都發出難以置信的贊歎……如此種種，數之不盡。雖然這些依舊算得上是時代的眼淚，卻已經是帶着某種自豪感的眼淚了。畢竟在這之前從未有人如此認真雕琢過遊戲，也未有一部電子遊戲在努力表現生活的層層面面。
曾經無數次有人問起，比如像《莎木》這樣的作品。真論及品質又未必如許多未來的3a級作品那樣精緻，它究竟好在哪裏？這個答案其實非常簡單。《莎木》雖然在風格上已經細膩了許多，卻依舊是一部延續了sega精神的作品。
這種精神就是一往無前探索的勇氣。
未來的廠商論及每個ip的創立和延續，各種數據堆出來，認真研讨商業前景和可行性。最終作品爲了照顧産業周邊，故事一改再改，内容上也是盡量控制。看上去有理有據有節是好事，卻怎麽也做不出讓人驚歎的作品了。
rpg做成fps，冒險做成fps，喪屍求生做成fps……電子遊戲是第九藝術，這話年年歲歲有人講，真正做到的作品其實又有多少呢？
傑斯特在回憶《莎木》，想要用《莎木》當做自己的榜樣，不僅僅是因爲《江清日抱花歌》，也不僅僅是因爲美麗的玲莎花。是因爲真的有人把電子遊戲當成藝術品來對待，爲此付出自己的名譽，賭上命運。
哪怕粉身碎骨也在所不惜。若真論及sega留給粉絲們的遺産，這種精神或許才是其精髓所在。
《莎木》消失的那些年裏，做爲繼承者的《如龍》其實依舊诠釋了sega的這種精神，白色西裝的桐生一馬站在自己已經落後了十年的街頭，燈紅酒綠裏不合時宜地四處奔走，爲的就是心中一念，《如龍》初代中的桐生一馬，就好像站在時代洪流裏的sega，那個年輕人在時光磨砺之後已經不複年輕，他依然隻有用自己的方式面對這個變化過的世界。
在很多人看來，既然《如龍》系列大獲成功，大概這個世界已經不需要《莎木》了吧？
并不是這樣的。
傑斯特在自己的心底裏面極爲堅定的補充了一句。
鈴木裕因爲《莎木》的巨額虧損最終離開sega自創公司，雖然中間有很多不愉快發生，無論他自己本人還是sega依然希望能夠延續這個系列，說完故事是對玩家的交代，做出好遊戲是對自己的交代，已經五十七歲高齡的鈴木裕不服老地站在這裏，告訴全世界我回來了，這何嘗不是sega精神的延續。
當時傑斯特重新在e3上看到《莎木3》的标題，很多人失聲尖叫，甚至淚流滿面。
ks上捐款頁面單日刷破項目啓動的限額兩百萬美刀，這一切看似神奇，仔細溯源的話倒是一點都不讓人驚訝，那些曾經創造了讓人心動故事的作者，那些給人們留下兒時玩伴的藝術家們，他們的粉絲其實從來都不曾遺忘過這些人。
在這一次e3的發布會上，時光的力量擊中了每一個曾經有過回憶的人。《莎木》或許不是最好的遊戲，但在很多人心中是最美好的遊戲。那些點點滴滴重上心頭的感覺，或許會讓不少人有心情重拾手柄。
玩遊戲這件事本身的意義已經被另外的許多東西所取代。那是回憶和青春的加成，也是歲月和曆史的沉澱。
當初鈴木裕在用心創造一個充滿東方文化氣息的作品時，甚至不惜去拜訪八極拳大師，乃至于請到了當時紅極日本的賈鵬芳演奏二胡。這些細節碎片在回憶的海中湊成一幅版圖，那是屬于老玩家無比眷戀又深情的一片小世界。
《莎木》的故事說到了一半，這些玩家人生的故事又何嘗不是？人生本就太多戛然而止，有心把故事講完這件事已經足夠幸福。或許這才是很多粉絲願意給鈴木裕掌聲和淚水的真正原因。十幾年的曆史，已經構成一個人生命中最重要的時光。在這段時間裏的小夥伴回來找你玩耍，你願意跟它一起回顧那段美好時光嗎？
對于那些依舊熱愛電子遊戲的人來說，答案應該是肯定的。
其實很難想象。
在整個電子遊戲的曆史上面，做的最有國中風的一款遊戲，竟然不是國中人做的，這不得不說是一種諷刺。
不過幸好，這個世界上，還是有人能做這樣的遊戲的。
盡管他是一個日本人。
看看那些爲《莎木3》瘋狂的外國玩家的，什麽國中式的情懷，什麽俠客的情懷外國人，不能理解，這完全就是狗屁，如果能夠做出《莎木》這樣的遊戲，那麽沒有什麽是不可能的。(未完待續。。)