中國畫和西洋畫有很多不同之處，從畫法到色彩風格都有極大的差别。

此時殿中諸多畫師都用的墨汁，所以遠觀之下，畫卷上盡是一片墨色繪制的景物。

在場衆臣及畫師得到張擇端的指點後，依次來到李南的畫前，盯着畫面上那個指頭大小的宦官細看，很快大殿中就傳來了陣陣驚呼。

中國畫和西洋畫有很多不同之處，從畫法到色彩風格都有極大的差别。

傳統的中國畫更傾向于寫意，在宋朝時才有所改變，而西方畫更多崇尚寫實，而李南就在自己的這幅畫中用上了後世的超寫實繪畫技巧。

剛才在李南跟其他畫師比試的時候，因爲時間過長，所以趙佶和許多大臣，都拿起桌上的瓜果零食消磨時間。

李南的這幅畫裏不但将剛才的場景全部畫出來，而且還将随侍小宦官手裏托盤中那些果核、果皮和甜瓜子殼，等極其細小之物都畫了出來。

張擇端能在畫卷裏描繪出上千人物，确實技藝非凡，但是李南将畫中人物手裏的雜物，也畫的清晰可辨更是難上加難，所以他才會當衆認輸。

見到衆人紛紛驚歎，趙佶一錘定音道：“李南已經達到畫中細微極緻的巅峰，本場他爲第一毋庸置疑！”

面色難看的趙挺之不敢多言，再去觸怒官家趙佶的興頭，隻好心中憤怒的回歸本位，繼續觀看第二場的比試。

第二場趙佶并沒有讓其他人出題，而是按照翰林畫院的慣例，直接命人将一卷白綢擡到殿中。

這白綢寫滿了各種名家詩詞，上面另有絲綢覆蓋遮掩，每個參加比試之人需要自行選題。

一待選好題目之後，便會撤掉遮掩之物，衆人就需要按照自己抽到的詩詞來作畫。

這種比賽不隻是考驗畫技，還需要一定的運氣和詩詞領悟能力，否則連詩詞的含義都搞不清，那又談何作畫呢？

聽到趙佶果然要用翰林畫院的傳統題目考校李南，趙挺之連忙沖着畫院侍诏吳元德使了個眼色。

吳元德微微帶笑點頭，示意自己全都安排好了。

世上沒有什麽絕對的公平，更何況李南的敵人是大宋的宰相呢？所以他得到了很好的‘照顧’。

别的畫師抽到的都是比較簡單的題目，例如：“在天願作比翼鳥，在地願爲連理枝。”“忽如一夜春風來，千樹萬樹梨花開。”“舉頭望明月，低頭思故鄉。”

而李南抽到的卻是唐代詩人賈弇的五絕《孟夏》中的兩句：“蜃氣爲樓閣，蛙聲作管弦。”

這道題目看似簡單，但是畫師想要在作品中表現出蛙聲來，又不落俗套，實際上極爲艱難。

皺着眉頭看着這道題目的李南不知道，其實到了他選擇的時候，白綢上這一大段全都是吳元德爲他精挑細選的詩句。

除了這首描寫蛙聲的題目外，還有更爲艱難的“曾經滄海難爲水，除卻巫山不是雲。”“大道如青天，我獨不得出。”“天生我材必有用，千金散盡還複來。”

衆畫師拿着自己抽到的題目後，迅速的返回座位，畢竟時間不多，大家稍稍思索，便連忙動筆畫了起來。

李南深知自己的虛實，要說寫實技巧上，可能在場沒有人是他的對手，但是要畫出意境來，就比較有難度了，畢竟他抽取到的春宮畫技巧，着重的是細緻的表情和各種姿勢。

這一場由于試題的緣故，所以衆人都采用了粗筆寫意畫法，不到一炷香的時間諸畫皆成。

這些翰林畫院的頂級畫師們，整日在這院中閉門造車，頭腦不免有些禁锢，所畫着無不是照本宣科之作，崇尚‘不仿前人而物之情态形色俱若自然’的趙佶看完之後，略微有些不太滿意。

而來自後世的李南，頭腦靈活，并沒有傻傻的去畫青蛙奮力鼓噪的情景，而是用簡略的筆墨描繪出另外一番景象。

在遠山的映襯下，從山澗的亂石中瀉出一道急流，落入潭中後霧氣昭彰，數隻蝌蚪在潭水中遊動，雖然畫面上不見一隻青蛙，卻使人隐隐如聞遠處的蛙聲。

看過了所有畫作之後，殿内響起了紛亂的争議聲。

蔡京一系的官員自然支持李南獲勝，趙黨和不少朝臣，卻都認爲李南的畫技并不如其他畫師。

不過這些人說的再多也沒有用，趙佶在看過此畫後，贊道：“李南大作，畫中有畫，畫外還有畫，詩中有畫，畫中有詩，聲情并茂，惜墨如金，上好之作！”

眼見得李南連勝兩場，若是他再赢一次，就可以對官家提出要求，趙黨之人心中無不擔憂。

如果說是其他的朝代，或者是宋朝其他的皇帝在位，那李南這種才子就算被官家認可了，其實也沒有什麽大的作爲，不過就是個不得勢的佞臣，幸臣而已，但是現在的皇帝卻是隻愛玩樂的趙佶。

如今的掌管東京軍事大權的殿前都指揮使高俅，原本隻是蘇轼的小厮，就因爲蹴鞠的本事出衆，被趙佶看重，不久後就坐上了實權高官。

還有善于修建園林的朱勔、喜歡巧言獻媚的王勔、會演市井**之戲的蔡攸、熟習市井猥鄙之事，能街市俗語編爲詞曲演唱的李邦彥等等……

這些趙佶曾經的玩伴，如今不少都身居高位掌握大權，現在不光是趙黨之人，就連其他一些中立朝臣都不希望官家的身邊再出現另一個奸妄之徒。

朝臣們想歸想，擔憂歸擔憂，但是他們無法動搖趙佶的意志，所以第三場比試還在繼續。

這最後一場比試趙佶親自出題，提起筆來，用他獨創的瘦金體在紙上寫了一個“真”字。

宋徽宗趙佶雖然在政治上昏庸無能，卻是一個頗有才氣的畫家和書法家。他的繪畫，工細嚴謹，追求細節的逼真，能自成一格，因此他對畫作中的真和細最爲看重。

翰林畫院的衆多畫師早就知道官家的風格，而且以此命題也有多次，所以不需多想，或是重畫舊作，或是繪出新作，齊齊動筆。

李南稍稍思索了一番，在腦中記憶中尋找了一下需要的東西，旋即也快速提筆畫了起來。

這場比試耗時最久，直到将近午時，才有人陸續完成了自己的作品。

趙佶帶着諸臣細細欣賞，除去那些平庸之作外，隻有蘇漢臣的畫作最爲精彩。

蘇漢臣擅畫佛道、仕女和兒童，在畫院中以人物逼真著稱，這次他畫了一副《嬰戲圖》。

庭院中姊弟二人圍著小圓凳，聚精會神地玩推棗磨的遊戲，不遠處的圓凳上、草地上，還散置著轉盤、小佛塔、铙钹等精緻的玩具。背景中一塊筍狀的太湖石高高聳立，造型堅實挺拔，周圍則簇擁著盛開的芙蓉花與雛菊。全畫極端細膩、寫實，堪稱古代寫實主義的典範之作。

本來衆人看完蘇漢臣的畫後盡皆驚歎，可是當李南的畫作出現後，青雲殿内頓時鴉雀無聲……