一個帶有疑慮的問題，卻因爲奧利的堂堂正正、理所當然而變得簡單起來。

克裏夫的視線也緩緩地落在羅南身上。

馬克西姆遲疑掙紮了片刻，望向羅南的視線有些複雜，但最後還是展露一個笑容，内心深處也知道這就是最好的選擇，“羅南，就由你來吧？”

“……”羅南的第一反應依舊是謙虛地拒絕，但感受到隊友的視線，尤其是奧利那雙充滿鼓勵的溫暖眼神，湧到嘴邊的話語停頓了一下，在腦海裏轉了一圈，然後就點點頭，幹脆地說道，“好。”

時間層面來說，他們現在也不應該繼續拖沓下去，于是，羅南就這樣接下了這份重任。

“呼……”羅南重重地吐出一口氣，他能夠感受到肩膀之上沉甸甸的重量，更重要的是，還有湧動的期待，然後摩擦着雙手，對着樂隊成員說到，“讓演出開始吧！”

專業的樂隊錄音，必須歌手和樂隊分開進行錄制，甚至每個樂器的收音都必須分開進行，也就是說，演奏是整個樂隊一起演奏，但每次收音都隻收一個樂器的音，這樣才能夠保證沒有雜音。

當然，如此錄音也太過精緻，缺少樂隊現場演奏的質感，所以也有很多樂隊選擇集體錄制，也就是整個樂隊一起演奏一起收音，真正尋找到樂器之間的共鳴，制造出現場演奏的共鳴效果。

兩種錄音方法，各有優劣也各有千秋，卻沒有好壞之分，歸根結底還是樂隊根據自己的風格與處境進行選擇，同樣一支樂隊，錄制不同專輯、不同歌曲選擇不同錄音方法的情況也十分常見。

但可以肯定的是，無論是哪種方法，專輯和現場所帶來的感受依舊是截然不同的，整個空間的共鳴和現場的氣氛都是不同的，也正是因爲如此，傾聽體驗也是不同的，如果喜歡音樂的話，不管是喜歡什麽歌手或哪支樂隊，在專輯之外，都一定要前往現場欣賞演出，那都是一次難得的體驗。

羅南在錄音間正前方的音控台旁落座，看着眼前琳琅滿目、眼花缭亂的按鍵，一時之間有些頭暈眼花，根本就不知道應該從哪裏入手，但羅南并沒有慌張，深呼吸一口氣，冷靜下來整理思緒慢慢觀察。

從上一世到這一世，重新回到錄音室的這段旅程，曆經了千辛萬苦，他不應該被激動與狂喜而沖昏頭腦，恰恰相反，正是因爲難得和艱辛，所以就需要更加珍惜更加投入。他需要自己專注在工作之上。

粗粗一看，确實是太多按鈕，根本就不知道應該從哪裏入手——比起電腦軟件的直觀來說要複雜許多，但是安靜下來，保持耐心地進行摸索，很快就能夠上手，反而比電腦軟件更加容易。

因爲功能區塊的劃分非常專業也非常清晰，而且，具體功能的細分化更是完爆電腦軟件，确保制作人能夠随心所欲地進行操控和制作。

就在羅南摸索的期間，三名樂隊成員已經進入了錄音間，挑選樂器、調節樂器、适應場地，各自完成了準備工作。

其實，“追逐光芒”這首歌的旋律和弦非常簡單，沒有太多花招，返璞歸真地展現出内心最純粹也最質樸的情緒，但羅南在編曲的時候卻塞入了很多小心思。

比如用大提琴、小提琴等等古典樂器來增加旋律的恢弘感，比如用架子鼓和鍵盤來擔任主旋律樂器制造出磅礴感，但盡可能減少電子音所帶來的嘈雜，保證旋律本身的幹淨和輕盈，然後通過層次來展現質感。

從成品角度來說，這些小心思往往很難被聽覺捕捉到——當然，使用高級音響就能夠通過高頻和低頻的區分來捕捉到旋律的層次感，但大部分普通耳機是無法區分層次的，耳朵隻能夠感受到輕盈簡單的旋律，甚至隻能捕捉到鍵盤與架子鼓的交錯。

但是，編曲的複雜卻是化繁爲簡的一個重要步驟，也正是因爲這些細膩而錯雜的、看不見的層次，才能夠展現出“建築空間感”的立體聽覺體驗，卻又不會喧賓奪主地制造嘈雜吵鬧。

在布魯諾演唱會的暖場演出中，樂隊并沒有完成錄音工作，僅僅隻是用樂隊的樂器演奏，某種程度來說，這讓旋律顯得更加簡單也更加輕盈，但缺少足夠的層次感，建築的三維立體空間感并不充分，稍顯單薄。

用羅南的話語來形容就是，“粗糙的簡單版本”。

現在，進入錄音室進行正式的錄制工作，也就意味着羅南有機會制作完整版本，真正展現出立體空間感，他自然不會輕易錯過，但這也意味着，樂隊的旋律錄制工作就非常繁瑣複雜，絕對不是一件輕松的事情。

以一日國王的現有狀态來說，時間有限，他們必須在短時間之内确保錄制出最佳效果，所以羅南決定選擇兩種錄音辦法結合的方式，先由樂隊成員一起演奏，完成主旋律的錄制；而後再一一單獨錄制古典樂器的部分，細膩地勾勒出細節層次，期待着能夠制造出羅南所期待的效果，最終合成一首完整的歌曲。

于是，羅南靜下心來研究音控台，讓自己重新找回錄音室的工作狀态；而樂隊成員則集體進入了錄音間。

“準備好了嗎？”

羅南摁下音控台之上的紅色按鈕，對着話筒說到，和錄音間裏的隊友進行溝通。

進入錄音間之後，就意味着進入真正的隔音空間，确保外界的雜音絕對不會影響到裏面的任何音軌，所有溝通都必須通過話筒和耳機來完成。

同理，站在錄音間之中，整個空間都是安靜的，話筒收音非常敏感，能夠準确無誤地收錄所有聲音。

于是，在錄音過程中，樂隊成員必須佩戴耳機——

可以這樣理解，耳機相當于耳返的效果，直接将伴奏的效果音傳遞到耳朵裏，同時隔絕周圍的噪音，但錄音室耳機的要求沒有耳返那麽嚴格，因爲周圍不存在幹擾，耳機隻需要将伴奏傳遞出來就可以了，所以隔音效果相對簡單一些。

有時候，歌手在錄音過程中，隻佩戴耳機的一側，确保自己能夠聽到伴奏的同時，也能夠聽到自己的演唱歌聲，這與演唱會、頒獎典禮表演舞台的耳返是不同的，也就是源自于上述的原因。1603461643