真正進入工作階段之後就能夠看得出來，情況稍稍和懷亞特的預期有些偏差，三個人都微微有位拘謹，但細細想來卻又符合邏輯——

平時私底下相處是一回事，進入專業工作場合則是截然不同的另一回事。

三個人彼此之間從來沒有合作過的經曆，而且情誼熟稔但建立時間尚短，沒有面對真正的沖突和矛盾，很難說清楚對方在壓力之下或者情緒波動狀态下的反應；同時又知道彼此的專業，難免有些投鼠忌器。

于是，剛開始的時候，一個個都放不開手腳，顯得異常小心。

歸根結底，這裏是布魯諾的錄音室，畢竟是主人，賈斯汀和羅南都表示謙讓，由布魯諾掌控了主導權。

但伴随着工作的逐漸推進，每個人在專業層面的立場和态度也就顯露出鋒芒，不同意見的交鋒也就在所難免。

賈斯汀是一個擁有無數想法無數野心的創作者，他始終希望求新求變，期待着能夠打破現有音樂的框架，在探索未來的道路上更進一步，從三月份發行的全新專輯“完美視界”就可以感受到，其中雜糅了無數想法與嘗試。

從積極角度來說，賈斯汀非常勇敢也非常魄力，敢于走出舒适圈，并且持續帶來全新的視聽體驗。

一部分原因是來自于賈斯汀自己對音樂的理解；一部分原因則是源自于賈斯汀在業内打滾多年的恐懼——他深深知道，如果一層不變的話，很難跟上時代的腳步，他們必須不斷改變自己走在潮流的前端，否則光芒散盡，被淘汰就是注定的命運。

但消極角度來說，“完美視界”這張專輯就顯得有些雜亂，風格缺少統一性，野心太大、嘗試太多，卻又不具備皇後樂隊“波西米亞狂想曲”或者披頭士“白色專輯”那樣驚世駭俗的前衛試驗風格，藝術層面的突破也有限。

對于這次合作，賈斯汀也同樣如此，腦海裏的奇思妙想數不勝數，試圖帶來一些新東西，這也使得編曲與錄音的過程，充滿了天馬行空的想法，但問題就在于，這些想法的“合理效率”到底有多少？

不可否認的是，賈斯汀總是在進步也總是在改變，但是，作爲一位音樂創作者，他的天賦更多體現在作曲作詞方面，而編曲與制作方面則擁有極大的局限性，也正是因爲如此，賈斯汀負責自己專輯的創作，但總制作人的位置還是需要提姆巴蘭來把關。

賈斯汀和提姆巴蘭已經合作多次，雙方知根知底，但意見沖突也在所難免，畢竟藝術創作就是如此。

但賈斯汀和羅南、布魯諾卻是首次合作，雙方需要磨合的部分還有很多很多。

布魯諾是一位專業知識豐富卻自我定位準确的創作者，他沒有打算像皇後樂隊或者披頭士那樣展開大膽的前衛試驗，他就是想要像邁克爾-傑克遜那樣成爲流行之王，并且用舞台魅力來打動廣大聽衆。

也正是因爲如此，布魯諾目前兩張專輯都是典型的流行與節奏藍調結合，展現出自己對流行市場的敏銳嗅覺，兩張專輯的單曲都毫無懸念地登頂公告牌單曲榜冠軍，證明了自己對流行脈絡的準确把握。

簡單來說，布魯諾希望迎合市場。

這也意味着，布魯諾并不希望大幅度改變和弦結構、大幅度增加合成器比例諸如此類的冒險嘗試。

當然，從本質來說，賈斯汀和布魯諾都是走流行風格，對于主流市場都非常友好，在格萊美也是被分配在同一個部門，但兩個人的風格、方向和定位卻是不同的，這也意味着編曲過程必然面對多種不同意見的碰撞。

“不如我們試試看七十二節拍的慢闆節拍？”

“不不不，這就顯得太傲慢了，而且風格和你的‘鏡子（Mirror）’太過接近。”

“怎麽？‘鏡子’有什麽不好嗎？”

“我隻是說，這就太賈斯汀-汀布萊克了，沒有布魯諾-馬爾斯也沒有羅南-庫珀！”

諸如此類的對話，平均每隔三十秒就要出現一次，寸步不讓的你來我往持續保持高頻率地輸出激蕩，面紅耳赤的鋒芒讓旁觀者心驚肉跳，又或者是位置颠倒過來。

“我們應該保持木吉他做主旋律。”

“那麽就太無聊了，即使是民謠也不會如此簡單粗暴地編曲了，你不是鮑勃-迪倫。”

“我沒有說隻用木吉他，隻是選用主樂器。”

“太保守也太無聊了，布魯諾，我們不是在制作情歌小夜曲。”

“而你一直說要做出不同嘗試，卻連給木吉他一次機會都不肯？這叫做嘗試嗎？”

“因爲我們都知道木吉他到底是怎麽回事？哈羅？我們都不是第一次進入錄音室了，好嗎？”

說着說着，眼前就要打起來了，即使不是本意，話語裏也隐藏着骨骼和鋒芒，來來去去就不小心磕碰起來，稍稍提高一點聲音，火花就要摩擦碰撞起來，根本忘記了懷亞特的存在，毫無保留地展現真性情。

情緒，就是這樣一回事，哪怕沒有惡意，但是不經大腦地沖破理智之後，自己都不知道自己說了什麽——哪怕明确知道自己正在說什麽，但遣詞造句也就難免出現棱角，無差别攻擊也就成爲普遍現象。

“嘿！懷亞特！攝像機可以關掉了！”

也不是全然不在意的，賈斯汀在罵粗口之前對着懷亞特粗聲粗氣地說道。

布魯諾也表達了相似的意思。

“采訪已經結束了，側拍也要适可而止！不要讓我動手摔爛那台攝像機！”

懷亞特讪讪然地閉上嘴巴，沒有辯解也沒有争論，默默地讓自己的同事關掉了攝像機，但腳步依舊沒有離開——沒有攝像機還有眼睛呀！

前一秒，賈斯汀和布魯諾還同仇敵忾地對付懷亞特；下一秒，兩個人就同時扭頭回避，似乎根本就不想看到對方。

針尖對麥芒、火星撞地球的場面，着實令人心驚肉跳。

但不可否認的是，其實這就是錄音室的常态，而且也是懷亞特對這次合作的正确預測。

巨星和巨星的合作，從來就沒有那麽簡單輕松，也正是因爲如此，曆經千辛萬苦達成的巨星合作才越發難能可貴。

那麽，應該怎麽辦呢？

繁忙之中，幾乎所有人都忘記了羅南的存在。