他還特意讓小趙把徐佳瑩的設計草圖拿過來，對比着講，“你看佳瑩姑娘的設計，把冰淩花和書簽結合起來，既保留了傳統的韻味，又符合現代人的需求，這就是創新。你以後做設計，也要學着這樣，不能墨守成規。”

講到下刀的角度和力度，吳師傅更是手把手地教。他讓小趙伸出手，握住他的手腕，感受着他的力道：“下刀的時候，手腕要穩，力度要勻。雕花瓣的邊緣，要斜着下刀，力度要輕，這樣雕出來的邊緣才圓潤；雕镂空的地方，要先鑽小孔，再用細刀慢慢挑，力度要循序漸進，不能急，一急就容易把整塊木料弄壞。”

小趙聽得格外認真，不僅把吳師傅的話記在本子上，還記在心裏。

每天從醫院回來，他都會一頭紮進工作室，按照吳師傅教的方法，反複練習。

手指被刻刀劃破了，貼上創可貼繼續練；眼睛累得發酸了，揉一揉繼續看。

他像一塊幹涸的海綿，拼命地吸收着這些珍貴的知識和經驗。

徐佳瑩也每天都會去醫院，除了給吳師傅送粥，更多的是給小趙指導設計思路。

她把自己畫的那些草圖，一張一張地鋪在桌子上，耐心地講解：“小趙，你看，這是冰淩花造型的台燈底座。我們可以把花瓣的镂空設計成透光的，這樣開燈的時候，光線透過镂空的花瓣灑出來，會特别漂亮。”

“還有這個吊墜，我們可以把冰淩花的尺寸縮小，雕得精緻一點，再配上銀鏈子，年輕人肯定喜歡。”

她還帶着小趙一起修改設計圖，告訴他怎麽平衡傳統和現代的比例：“傳統的技法是根基，不能丢；現代的設計是翅膀，能讓這門手藝飛得更遠。我們要做的，就是把根基紮穩，把翅膀練硬。”

小趙聽得連連點頭，原本有些死闆的設計思路，也漸漸開闊了起來。

他開始嘗試着把吳師傅教的核心技法，融入到徐佳瑩的設計裏，畫出了一張張新的草圖。

廠裏的老師傅們也紛紛加入進來，把自己幾十年的經驗，毫無保留地傳授給小趙。

王師傅是廠裏的選材高手，他特意帶着小趙去了木材市場，手把手地教他怎麽辨别老松木：“你看，背陰坡的老松木，顔色偏深，紋理細密，用手摸上去，手感溫潤；向陽坡的松木，顔色偏淺，紋理粗糙，就不适合做冰淩花。”

他還教小趙怎麽處理木材，怎麽烘幹，怎麽防蟲，“木材處理不好，就算雕得再好，放不了多久就會開裂變形，那之前的功夫就全白費了。”

張師傅擅長打磨，他把自己珍藏了幾十年的砂紙拿出來，給小趙演示：“打磨是最後一步，也是最關鍵的一步。得用細砂紙，一層一層地磨，不能着急。先粗磨，把刀痕磨平；再細磨，把表面磨光滑；最後用抛光布抛光，這樣雕出來的冰淩花，才會泛着溫潤的光澤，摸上去像玉一樣細膩。”

他一邊說，一邊拿着一塊半成品的木雕，給小趙演示，“你看，打磨的時候，要順着紋理磨，不能來回磨，不然會留下劃痕。”

李師傅擅長上色，他教小趙怎麽給冰淩花上色，才能既自然又生動：“‘冰淩花’的木雕，不用上濃豔的顔色，得用淡色，突出木材本身的紋理。可以用一點白色的顔料，輕輕刷在花瓣的邊緣，模拟積雪的樣子，再用一點淡藍色，暈染在花瓣的根部，這樣看起來就像真的冰淩花一樣，淩寒傲立。”