馬達在一次次的尋找中，偶然發現了美美，頓時就認爲她就是牡丹，并且一次次的與她接觸。

美美卻認爲他講的“美人魚”故事，隻是因爲喜歡自己編造的謊言。美美雖然有男朋友，卻爲馬達锲而不舍的精神感動。在一次聽說牡丹的腿上有一個紋身時候，她用了貼紙，裝作自己就是牡丹，并與馬達發生了關系。當然，美美這樣做，僅僅是爲了配合馬達，她從來就不相信有牡丹這個人。

美美的舉動引起了主角的注意，他與馬達碰面，了解到了牡丹的故事。兩人感情出現危機，坐下來交談，結果當然是談不攏。

隻是主角很渣男的說了句，“是直接分手，還是上床後再分手”。這一句話徹底傷了美美的心，“原來你是這樣看我的！”

馬達與美美經曆了很多事情，美美同樣敢愛敢恨。酒吧的老闆擔心馬達拐走美美影響生意，派人教訓馬達。美美不管不顧就上去拼命，甚至最後不惜跟酒吧老闆翻臉。

觀衆們忍不住嘀咕，“怎麽好女孩兒都喜歡馬達？”

最後，馬達發現了美美并不是真的牡丹。他毅然的找到主角，告訴他美美一直喜歡主角，并不是喜歡自己，希望主角能夠幫助美美離開自己，過她自己的生活。

于是，不知過了多久，主角收到了馬達寄來的包裹，裏面是一瓶洋酒，和一封信。信中馬達對主角表達了感謝，并且告訴他自己在一家超市中找到了牡丹。

然而，此時故事已經走到了結尾，牡丹放下了對馬達的怨恨，并且想讓馬達帶自己回家。馬達苦盡甘來，不禁心情大好。兩人喝了不少酒，在騎着摩托回家的路上發生了車禍，雙雙死去。

警察找到了主角要求他去辨認死者身份，主角當即認出了馬達以及與美美長得一般無二的牡丹。他心中百感交集，突然很想見到美美，也在這一刻認識到了自己對美美的感情。

主角找到了美美，告訴了對方馬達已經死去的事實。美美拼命的跑到了現場，看到了馬達與牡丹的屍體。在這一刻她徹底崩潰，失聲痛哭，原來馬達從來就沒有騙過她，原來世界上真的有人對待感情如此的執着。

結尾，主角又與美美在一起了。但此時的主角已經不是以前的主角，美美也不是以前的美美。

她躺在主角懷裏問道：“如果我有一天離開了，你會不會像馬達一樣找我，一直堅持下去？”

主角說：“我會。”隻是此時，美美再也不會相信主角了，她說：“你不會，不存在這樣的愛情！”

從這一天起，美美也失蹤了。然而我們那從來沒有露面的主角，再次做了一個決定。他果然沒有去找美美，他甯肯閉上眼睛等待下一段愛情！

任平生幽幽一歎，在美美的眼裏，根本不存在爲對方而死的愛情，更别提牡丹與馬達那樣的癡戀。

當主角說出：“我們是現在分手，還是上床以後？”美美已經對愛情産生了徹底懷疑。

《蘇河》這部電影所闡述的兩段感情，一段是理想，一段是現實。

理想中的愛情，可以爲了對方赴湯蹈火，忠貞不渝，生死不離。

現實中的愛情則充滿了謊言、猜疑、質問。然而，愛情究竟是什麽？根本就沒有答案。愛情迷幻令人着迷，明明知道痛，卻依舊願意飛蛾撲火。痛過之後，或許愛情依舊存在，或許隻留下漫長的等待。

慕仙瓊摟着周淩薇，看到故事的結尾，眼圈兒也是紅了。她擦了擦眼角，看着懷中嬌小的玉人，忽的問道：“你是不是喜歡小五？”

周淩薇心中一顫，被她的問話震驚。她擡起頭來，正迎上何瓊那雙飽含憐惜的眼睛。心中頓時湧起了溫暖與信任，她微不可查的“嗯”了一聲，随即竟有些不好意思的低下頭去。

慕仙瓊眼中的光芒一閃而逝，“好！”她不再說些什麽，頭腦中把玩着各種念頭，嘴角微微揚起，顯得魅惑與神秘！

随着熒屏上滾動的字幕，放映廳内的燈光亮起，馮葉三人随着觀衆的掌聲，再次的走到前台，鞠躬行禮。

主持人連連感歎，“馮導，這是真一部精彩的電影，聽掌聲就可以感受到觀衆對電影的喜愛。現在我們将随機抽取觀衆，進行問答環節，看看大家對電影哪部分感興趣？”

她向四周看了看，指着其中一個坐着舉手的觀衆，“好的，就那位觀衆，請工作人員遞下話筒。還有，請大家保持秩序，不要站起身來。”

那位觀衆接過話筒，對工作人員道謝後說道：“馮導你好，我很喜歡這部電影，尤其是拍攝方式。目前港島的影片還沒有這種風格，感到很新鮮。我想問下，這種拍攝方式對比傳統拍攝，面臨哪些困難？”

馮業清清嗓子，“一看這位觀衆就是比較資深的觀影人。首先《蘇河》這種拍攝沒有提前寫劇本，我是邊拍邊寫的。這是接近法蘭西電影新浪潮的做法，這種拍攝方式比較自由，我手上拿着一個DV邊走邊拍，攝影機開關都是随時的，好多鏡頭都是聊着聊着就開始拍攝。”

說着他指了指周淩薇，“周公子當時對這種拍攝方式很感興趣，她經常會聊着角色，然就跑到了攝影方式，氣氛上來就開始拍攝。大部分攝影師都比較理性，少了種靈性的創造。當時我還是比較擔心他們甩不掉傳統方式，不夠感性。我就一直說，你要看她的臉，仔細看她的臉。技術問題先抛在一邊，但最後真的出現了很多技術問題。”

那名觀衆顯然想知道更多，接着詢問，“具體的有哪些方面呢？”

“這麽說吧，一部電影其實不光要傳達導演的信息，它是一部多作者的作品。在拍攝的過程中，我一直等待演員和攝影師狀态都同步到位，這與傳統的單方面适應不同。我不僅希望可以将演員的狀态呈現出來，也想将攝影師的狀态呈現到熒幕上。我覺得，這才是一位真正的導演應該去做的工作。現場出現的問題是可能性、偶然性、即性的，而剪輯則是要理性的，必然性的......”